Геометрия тела и пространства

Когда искусство выходит за пределы привычного восприятия, оно заставляет нас по-новому осознавать тело, пространство и наше присутствие в мире. Именно это делает Antony Gormley — британский скульптор, чьи работы размывают границы между человеком и окружающей средой.

Его минималистичные и геометрические скульптуры, будто застывшие в движении, исследуют физику, вес и пустоту. Они могут теряться в пространстве, растворяться в природе или напротив — доминировать в среде.

Гормли — художник, которого признают во всем мире. Его работы выставлялись в Музее Родена в Париже, Национальной галерее Сингапура, Уффици во Флоренции, Филадельфийском музее искусств и многих других престижных институциях. В числе его культовых проектов — Angel of the North в Великобритании, Another Place на побережье Кросби и Chord в Массачусетском технологическом институте.

Он продолжает исследовать, как искусство взаимодействует с человеком. Скульптуры, состоящие из кирпичей, блоков или металлических конструкций, распадаются и собираются заново, напоминая о том, что мы — частицы единого пространства.

Хотелось бы оказаться среди этих скульптур и почувствовать, как они влияют на восприятие.

📎 Вдохновиться его работами

#антонигормли #современноеискусство #скульптура #antonygormley #publicart #artinstallation #contemporaryart #minimalism #geometricart #humanform #inspiration

Фантастическая ботаника

Недавно увидел работы Джейни Фицджеральд и не смог оторваться. Ее серия The Color Of Beautiful — это портал в мир воображаемой ботаники. Кажется, что она придумала новые виды растений, которые могли бы существовать в параллельной реальности.

Ее цветочные формы будто дышат, переливаются, напоминают сны, которые мы забываем сразу после пробуждения. В них есть что-то гипнотическое — вроде бы ты смотришь на цветы, но они не похожи ни на одни, что видел раньше.

Настоящая природа будущего, где алгоритмы создают свою органику.

Мне особенно нравится, как Джейни работает с цветом. Оттенки сложные, глубокие, с плавными переходами. Я даже начал представлять, какие они на ощупь: мягкие, бархатистые и в тоже время полупрозрачные.

В ее работах чувствуется странное сочетание искусственного и живого, и именно это меня зацепило. Они заставляют задуматься о том, как технологии могут создавать что-то совершенно новое, не существовавшее прежде.

Если хочется визуального удовольствия — обязательно загляните в ее галерею.

#искусство #цифровоеискусство #генеративноеискусство #современноеискусство #janiefitzgerald #thecolorofbeautiful #nft #nftart #art #inspiration #generativeart #futureart #visualhypnosis

Микс искусства, дизайна и ностальгии. Невероятные работы художника Andres Moreno

Андрес Морено — художник, который превращает культовые символы поп-культуры в концептуальные арт-объекты. Его работы выглядят как глянцевые 3D-визуализации, но на самом деле это масло на холсте! Такой гиперреализм впечатляет и заставляет задуматься о грани между цифровым и аналоговым искусством.

Морено играет с визуальными кодами массовой культуры, переосмысляя их через яркие цвета, нестандартные формы и экспериментальные материалы. Он берет за основу узнаваемые элементы — от культовых логотипов до образов из детства — и превращает их в арт-объекты.

Работы Андреса Морено представлены на Artsy, а также в ведущих арт-галереях, включая Blink Group Gallery и Art Angels. Они становятся коллекционными объектами, привлекая внимание как ценителей современного искусства, так и тех, кто видит в них яркий символ эпохи.

Его работы — мощное визуальное высказывание о мире, где границы между искусством, дизайном и маркетингом становятся всё более размытыми.

📎 Больше работ

#art #contemporaryart #popart #design #artcollector #andresmoreno #andresmoreno #modernart #арт #современноеискусство #попарт #дизайн #артобъекты #масло #картина