Арт-события лета: выставки, которые стоит посетить в Москве

Составил свой список must-see выставок — и, честно говоря, он получился внушительным. Некоторые из них я просто обязан посетить: например, «Босх и Брейгели» обещает погружение в мистику и символизм, а «Re_member» в М’АРС — это шанс пережить искусство на уровне ощущений.

Если вы, как и я, жаждете новых впечатлений и хотите насытить лето эстетикой, вот подборка:

«Босх и Брейгели: загадки мистической эпохи»
Vekarta на Якиманке
Экспозиция, посвященная загадочному миру нидерландских мастеров, где можно погрузиться в аллегории и символику Средневековья.

📅 до 26 июня
Подробнее

«Re_member» — иммерсивный экспириенс в пяти актах
Центр современного искусства М’АРС
Мультимедийная выставка, где каждый зал — это отдельная история, объединяющая звук, свет и интерактив.

📅 до 30 июня
Подробнее

«Дали и Пикассо»
Галерея «Дали & Пикассо» в Саду им. Н. Э. Баумана
Уникальная выставка, объединяющая более 80 подлинных работ Сальвадора Дали и Пабло Пикассо, предоставляя редкую возможность увидеть скульптуры, керамику и графику двух величайших художников XX века.

📅 до 31 августа
Подробнее

«Лаборатория цвета»
Digital Art Центр «Внутришоу», «Хлебозавод №9»
Интерактивная выставка, исследующая влияние цвета на восприятие и эмоции человека. Что если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? История из 14 уникальных проекционных сцен.

📅 до 28 июня
Подробнее

#иммерсивноешоу #цифровоеискусство #артмосква #хлебозавод9 #интерактивнаявыставка #выставки #мультимедиа #цветотерапия #искусство #проекционноешоу #цветовыеэксперименты #арт #инсталляция #московскиевыставки #лето2025 #культура #вдохновение #московскиесобытия

Иммерсивное AR и 3D-искусство: что захватывает визуальную культуру 2025 года

Иногда кажется, что мир искусства больше не может удивить — мы видели уже всё: классические полотна, интерактивные инсталляции, цифровое искусство, нейросети. Но как только начинаешь углубляться в тему AR и 3D-экспериментов, понимаешь: здесь начинается совершенно новый уровень восприятия. Эти проекты показывают картинку, задают тему и вовлекают — зритель становится частью процесса, переживания, истории. Это чувство, будто ты не наблюдатель, а соучастник чего-то большого, эмоционального и очень личного. Для меня такие проекты — вдохновение, способ зарядить воображение, расширить горизонты и подумать: а каким может быть наше взаимодействие с искусством завтра?

Вот подборка самых интересных примеров, которые уже сегодня задают тон визуальной культуре 2025 года.

DATALAND — первый в мире музей ИИ-искусства в Лос-Анджелесе
Refik Anadol, один из самых известных цифровых художников, открывает в 2025 году DATALAND — музей, полностью посвящённый искусству, созданному с помощью искусственного интеллекта. Он будет располагаться в комплексе The Grand LA, спроектированном Фрэнком Гери, в центре Лос-Анджелеса. DATALAND объединяет художников, учёных и технологов, предлагая посетителям уникальные иммерсивные инсталляции, построенные на данных природы и алгоритмах ИИ.

Это пространство захватывает воображение: здесь ИИ выступает полноценным соавтором произведений, а не инструментом. Проект обещает быть визуально впечатляющим и интеллектуально захватывающим, заставляя переосмыслить границы творчества.

📎 Подробнее

Webs of Life — AR-инсталляция Томаса Сарацено
Художник Томас Сарацено приглашает зрителей взаимодействовать с гигантскими AR-пауками через приложение Arachnophilia. Инсталляция направлена на повышение осведомлённости о биоразнообразии, предлагая пользователям исследовать окружающую среду, фотографировать пауков и их паутины и помогать создать глобальную сеть данных о пауках.

Интерактивность поражает: возможность увидеть AR-паука в реальном мире делает искусство живым и вовлекающим. Это выставка, которая превращается в приключение, объединяя технологии и экологическое сознание.

📎 Подробнее

Emotion Synthesizer — XR-инсталляция на IEEE VR 2025
Художественная XR-инсталляция на IEEE VR 2025, исследующая эмоциональный ландшафт через призму расширенной реальности. Проект сочетает XR-технологии, интерактивную визуализацию и контент, созданный ИИ, чтобы создать среду, в которой зрители могут наблюдать и взаимодействовать со своими эмоциональными состояниями.

Идея визуализации собственных эмоций и взаимодействия с ними звучит как шаг в будущее. Это инструмент самопознания и терапии, открывающий новые горизонты в понимании себя.

📎 Подробнее

Cercle Odyssey — 360° музыкально-визуальные шоу
Серия живых музыкальных выступлений с иммерсивными 360-градусными визуальными проекциями, синхронизированными с живой музыкой. Эти шоу проходят в Лос-Анджелесе, Париже, Мехико и других городах, предлагая зрителям опыт полного погружения в аудиовизуальное пространство.

Каждое выступление — это путешествие в мир звука и света, где музыка и визуальные эффекты сливаются в единое захватывающее переживание.

📎 Подробнее

Portland Aquarium — мультимедийная выставка в Орегоне
Образовательная и иммерсивная художественная инсталляция, открытие которой запланировано на июнь 2025 года в Портленде, Орегон. Проект включает около 100 мультяшных изображений морских животных, некоторые из которых анимированы. Посетители получают полевой гид, разработанный морскими биологами, и исследуют вымышленную среду с сюжетной линией и музыкальным сопровождением от композитора Андре Аллена Анжоса.

📎 Подробнее

#visualhedonist #искусство #ар #xr #3d #иммерсивное #технологии #культура #выставка #инсталляция #музыка #визуальное #вдохновение #art #ar #xr #3d #visual #vision #immersive #tech #culture #exhibition #installation #music #visual #inspiration

Ваш успех — отражение стойкости характера

Недавно попробовал новый парфюм The Icon Supreme от Banderas и понял: есть ароматы, которые становятся будто бы частью тебя, твоего образа, твоих стремлений.

Мужественный характер The Icon Supreme соткан из нот бергамота, кипариса и мха. Его насыщенное и энергичное звучание сопровождает на пути к новым свершениям благодаря 12-часовой стойкости. И точно подчеркивает момент, когда ты преодолел себя, вышел на новый уровень в творчестве или карьере и поймал волну вдохновения.

Аромат призывает проживать каждый новый день с полной отдачей, принимать вызовы и помнить: все начинается с твоей внутренней силы.

Если ищете свой парфюмерный символ успеха — The Icon Supreme уже ждет вас в Золотом Яблоке.

Полное погружение во вкус. Birch

С первых мгновений понимаешь — это не про еду. Это про идею, продуманную до микродетали.

Начинается всё с amuse-bouche — маленькие закуски, которые как будто настраивают органы чувств на другое восприятие. Почти как смена объектива: ты вдруг начинаешь видеть по-другому.

Caviar Set — отсылка к детству и культуре. Черная, красная, заморская. Всё как в “Иван Васильевич меняет профессию”, только теперь ты — гость на гастрономической реконструкции.

Потом — консоме из морского ежа. Вкус — словно надлом миндального ореха, но солёно-сладкий, глубоко морской. Сочетание копченого угря и арбузного сиропа — как если бы море и лето встретились в одном глотке.

Liquid Plov — самое неожиданное. Он не рассыпчатый, он жидкий. Но в нём живёт вся душа туркменского праздника. Телятина, зира, морковь, равиоли из рисовой бумаги — всё на месте, но абсолютно по-новому.

Celeriac & Mushrooms — эстетика леса. Копченый сельдерей, шиитаке, белые грибы и немного лемонграсса. Почти как старый фильм на пленке — немного тумана, но точное настроение.

А потом случается Langouste Pie. Авторский пирог, продолжение легендарной истории с ягнёнком. Теперь — с лангустом, соусом из его бульона, базиликовым маслом и осетровой икрой. Это уже не просто блюдо. Это сценография, театр, архитектура.

Финал — ощущение, будто ты посмотрел очень личное кино. Без слов, но с послевкусием, которое не отпускает.

И, если честно, мне хочется вернуться. Не за едой. А за этим ощущением, что тебя поняли — без слов.

📍Санкт-Петербург, ул. Кирочная, д. 3

#birchspb #signaturemenu #modernrussian #гастрономия #питер #artofcuisine #wheretoeatrussia #visualhedonist #вкусныеместа #chefstory #finecuisine #culinaryjourney #spb

Арт-находка недели: художница Marie-Dolma Chophel

Работы Marie-Dolma Chophel — это абстракции, в которых нет шума. Только дыхание цвета, ритм мазков и ощущение внутреннего покоя. Родом из Франции, с 2012 года она живёт и работает в Бруклине, а её художественный путь начался в ENSBA в Париже, где она училась в мастерской Жан-Мишеля Альберолы.

Chophel будто визуализирует медитативные ландшафты. На первый взгляд — это текстуры и формы. Но чем дольше смотришь, тем глубже утопаешь: в тишину, в воздух, в себя. Это не нарратив, не манифест, а мягкое созерцание. Ни одной лишней детали, только пространство для личного диалога.

Меня вдохновило, как сдержанность может быть такой выразительной. Когда смотрел на её работы, поймал себя на мысли, как редко мы даём себе право на внутреннюю тишину. Нам постоянно нужно что-то объяснять, доказывать, комментировать. А такое искусство напоминает: ты можешь просто быть. Без слов, без лишнего. И в этом — настоящая свобода.

#артнаходка #visual #art #artfinds #mariedolmachophel #abstractart #современноеискусство #вдохновение #художник #картины #artist #visualpoetry #quietart #innerlandscapes #meditativeart #paris

Apple представила новый визуальный язык — Liquid Glass

Новый этап в эстетике интерфейсов: полупрозрачные слои, мягкие блики, ощущение глубины и материала — как будто экран покрыт жидким стеклом, которое движется вместе с тобой.

И тут хочется сказать: всё возвращается.
Скевоморфизм, от которого ушли лет десять назад, снова проявляется — только теперь в более тонкой, элегантной форме.

Это уже не кожаные блокноты и деревянные полки, а жидкая, текучая материя, вызывающая почти физическое ощущение материала.

На презентации это выглядит красиво и действительно эстетично. Но насколько удобно окажется в реальной жизни — покажет только время.

Осенью 2025 года выйдут: iOS 26, iPadOS 26, macOS 26, watchOS 26, tvOS 26 и visionOS 26.

#apple #liquidglass #дизайн #ux #ui #интерфейсы #visual #design #aesthetics #скевоморфизм #appledesign #digitalstyle #futureofui #creativity #technology #ios26