На что бы я сходил на Миланской неделе дизайна 2025
Если вы вдруг окажетесь в Милане в середине апреля — очень советую заглянуть на Milan Design Week. Это как неделя моды, только вместо подиумов — инсталляции, мебель будущего, необычные пространства и дизайнерские фантазии, от которых реально захватывает дух.
Вот то, что я бы точно не пропустил:
Alcova
Одна из самых атмосферных выставок недели. Размещается в старых виллах, фабриках и даже оранжереях. Там такое чувство, что прошлое и будущее встречаются и пьют вместе кофе. В этом году появится локация VOCLA, которая будет работать до 2 ночи. Так что это ещё и идеальное место для вечернего вдохновения.
Isola Design Festival
Фокус на человеке и ручной работе. Покажут мебель и предметы, которые хочется трогать, рассматривать и даже унести с собой. Прекрасное место, чтобы открыть для себя новые имена в мире дизайна.
5Vie District
Люблю этот район за камерность и поэтичность. Тут будет инсталляция Panta Rei — вдохновлённая морскими водорослями. Звучит странно, но выглядит очень красиво. А еще — музей Леонардо да Винчи, где тоже будут показы.
Nilufar Gallery
Магия театра, дизайн и винтаж — всё в одном флаконе. Здесь будет выставка с «актами» как в спектакле, а в другом пространстве — всё блестящее и гламурное в духе 70-х. Уже хочу там делать съёмки.
Hosoo x Dimore Studio x Atelier Osanna Visconti
Когда японский текстиль встречается с итальянской эстетикой — получаются настоящие визуальные деликатесы. Просто глаз не оторвать.
Brera Design District
Там будет около 300 событий, но я бы заглянул в Brera Design Apartment. Каждая комната — это как отдельная история или пейзаж: от пустыни до венецианских улиц. Очень вдохновляюще.
Tortona District
Здесь дизайнеры фантазируют о будущем. Инсталляции будут не только красивыми, но и со смыслом. Особенно жду проект от Studiopepe — у них всегда получается сделать что-то атмосферное.
Triennale Milano
Крупный арт-центр с выставками и скульптурами. Если вы любите искусство, природу и смысл в каждом предмете — вам туда. Будет, например, выставка Playful Sculptures от Наото Фукасавы.
Frozen by Tokujin Yoshioka (для Grand Seiko)
Световая инсталляция про воду — такая чистая, минималистичная красота, которую хочется фотографировать бесконечно.
Gucci: Bamboo Encounters
Инсталляция во дворе старинной церкви. О том, как бамбук стал частью моды и дизайна. Gucci, дизайн, церковь — уже звучит как арт-фэнтези.
Google installation
Да-да, и Google тоже участвует. Совместно с художником Лакланом Турчаном они покажут мультисенсорное пространство — микс науки и воображения.
Если вы интересуетесь дизайном, интерьером, модой или просто любите вдохновляться красивыми вещами — Миланская неделя дизайна может стать отличной причиной для поездки.
А если нет, это всё равно шанс увидеть, как может выглядеть будущее, созданное художниками и дизайнерами со всего мира.
Даты проведения: с 7 по 13 апреля
#milandesignweek2025 #дизайн #арт #милан #вдохновение #кудапойти #travelideas #designweek #milandesign #arttrip #creativeplaces #архитектура #инсталляция #современноеискусство
Если вы вдруг окажетесь в Милане в середине апреля — очень советую заглянуть на Milan Design Week. Это как неделя моды, только вместо подиумов — инсталляции, мебель будущего, необычные пространства и дизайнерские фантазии, от которых реально захватывает дух.
Вот то, что я бы точно не пропустил:
Alcova
Одна из самых атмосферных выставок недели. Размещается в старых виллах, фабриках и даже оранжереях. Там такое чувство, что прошлое и будущее встречаются и пьют вместе кофе. В этом году появится локация VOCLA, которая будет работать до 2 ночи. Так что это ещё и идеальное место для вечернего вдохновения.
Isola Design Festival
Фокус на человеке и ручной работе. Покажут мебель и предметы, которые хочется трогать, рассматривать и даже унести с собой. Прекрасное место, чтобы открыть для себя новые имена в мире дизайна.
5Vie District
Люблю этот район за камерность и поэтичность. Тут будет инсталляция Panta Rei — вдохновлённая морскими водорослями. Звучит странно, но выглядит очень красиво. А еще — музей Леонардо да Винчи, где тоже будут показы.
Nilufar Gallery
Магия театра, дизайн и винтаж — всё в одном флаконе. Здесь будет выставка с «актами» как в спектакле, а в другом пространстве — всё блестящее и гламурное в духе 70-х. Уже хочу там делать съёмки.
Hosoo x Dimore Studio x Atelier Osanna Visconti
Когда японский текстиль встречается с итальянской эстетикой — получаются настоящие визуальные деликатесы. Просто глаз не оторвать.
Brera Design District
Там будет около 300 событий, но я бы заглянул в Brera Design Apartment. Каждая комната — это как отдельная история или пейзаж: от пустыни до венецианских улиц. Очень вдохновляюще.
Tortona District
Здесь дизайнеры фантазируют о будущем. Инсталляции будут не только красивыми, но и со смыслом. Особенно жду проект от Studiopepe — у них всегда получается сделать что-то атмосферное.
Triennale Milano
Крупный арт-центр с выставками и скульптурами. Если вы любите искусство, природу и смысл в каждом предмете — вам туда. Будет, например, выставка Playful Sculptures от Наото Фукасавы.
Frozen by Tokujin Yoshioka (для Grand Seiko)
Световая инсталляция про воду — такая чистая, минималистичная красота, которую хочется фотографировать бесконечно.
Gucci: Bamboo Encounters
Инсталляция во дворе старинной церкви. О том, как бамбук стал частью моды и дизайна. Gucci, дизайн, церковь — уже звучит как арт-фэнтези.
Google installation
Да-да, и Google тоже участвует. Совместно с художником Лакланом Турчаном они покажут мультисенсорное пространство — микс науки и воображения.
Если вы интересуетесь дизайном, интерьером, модой или просто любите вдохновляться красивыми вещами — Миланская неделя дизайна может стать отличной причиной для поездки.
А если нет, это всё равно шанс увидеть, как может выглядеть будущее, созданное художниками и дизайнерами со всего мира.
Даты проведения: с 7 по 13 апреля
#milandesignweek2025 #дизайн #арт #милан #вдохновение #кудапойти #travelideas #designweek #milandesign #arttrip #creativeplaces #архитектура #инсталляция #современноеискусство
16❤1.04K🔥267🎉244👍242🤝7⚡6🏆5🤓5👌4🐳3🤔2
Арт-события лета: выставки, которые стоит посетить в Москве
Составил свой список must-see выставок — и, честно говоря, он получился внушительным. Некоторые из них я просто обязан посетить: например, «Босх и Брейгели» обещает погружение в мистику и символизм, а «Re_member» в М’АРС — это шанс пережить искусство на уровне ощущений.
Если вы, как и я, жаждете новых впечатлений и хотите насытить лето эстетикой, вот подборка:
«Босх и Брейгели: загадки мистической эпохи»
Vekarta на Якиманке
Экспозиция, посвященная загадочному миру нидерландских мастеров, где можно погрузиться в аллегории и символику Средневековья.
📅 до 26 июня
Подробнее
«Re_member» — иммерсивный экспириенс в пяти актах
Центр современного искусства М’АРС
Мультимедийная выставка, где каждый зал — это отдельная история, объединяющая звук, свет и интерактив.
📅 до 30 июня
Подробнее
«Дали и Пикассо»
Галерея «Дали & Пикассо» в Саду им. Н. Э. Баумана
Уникальная выставка, объединяющая более 80 подлинных работ Сальвадора Дали и Пабло Пикассо, предоставляя редкую возможность увидеть скульптуры, керамику и графику двух величайших художников XX века.
📅 до 31 августа
Подробнее
«Лаборатория цвета»
Digital Art Центр «Внутришоу», «Хлебозавод №9»
Интерактивная выставка, исследующая влияние цвета на восприятие и эмоции человека. Что если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? История из 14 уникальных проекционных сцен.
📅 до 28 июня
Подробнее
#иммерсивноешоу #цифровоеискусство #артмосква #хлебозавод9 #интерактивнаявыставка #выставки #мультимедиа #цветотерапия #искусство #проекционноешоу #цветовыеэксперименты #арт #инсталляция #московскиевыставки #лето2025 #культура #вдохновение #московскиесобытия
Составил свой список must-see выставок — и, честно говоря, он получился внушительным. Некоторые из них я просто обязан посетить: например, «Босх и Брейгели» обещает погружение в мистику и символизм, а «Re_member» в М’АРС — это шанс пережить искусство на уровне ощущений.
Если вы, как и я, жаждете новых впечатлений и хотите насытить лето эстетикой, вот подборка:
«Босх и Брейгели: загадки мистической эпохи»
Vekarta на Якиманке
Экспозиция, посвященная загадочному миру нидерландских мастеров, где можно погрузиться в аллегории и символику Средневековья.
📅 до 26 июня
Подробнее
«Re_member» — иммерсивный экспириенс в пяти актах
Центр современного искусства М’АРС
Мультимедийная выставка, где каждый зал — это отдельная история, объединяющая звук, свет и интерактив.
📅 до 30 июня
Подробнее
«Дали и Пикассо»
Галерея «Дали & Пикассо» в Саду им. Н. Э. Баумана
Уникальная выставка, объединяющая более 80 подлинных работ Сальвадора Дали и Пабло Пикассо, предоставляя редкую возможность увидеть скульптуры, керамику и графику двух величайших художников XX века.
📅 до 31 августа
Подробнее
«Лаборатория цвета»
Digital Art Центр «Внутришоу», «Хлебозавод №9»
Интерактивная выставка, исследующая влияние цвета на восприятие и эмоции человека. Что если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? История из 14 уникальных проекционных сцен.
📅 до 28 июня
Подробнее
#иммерсивноешоу #цифровоеискусство #артмосква #хлебозавод9 #интерактивнаявыставка #выставки #мультимедиа #цветотерапия #искусство #проекционноешоу #цветовыеэксперименты #арт #инсталляция #московскиевыставки #лето2025 #культура #вдохновение #московскиесобытия
3❤298🔥223👍208🎉153✍50🏆45🆒44👏36⚡33🤓28🥰5
Иммерсивное AR и 3D-искусство: что захватывает визуальную культуру 2025 года
Иногда кажется, что мир искусства больше не может удивить — мы видели уже всё: классические полотна, интерактивные инсталляции, цифровое искусство, нейросети. Но как только начинаешь углубляться в тему AR и 3D-экспериментов, понимаешь: здесь начинается совершенно новый уровень восприятия. Эти проекты показывают картинку, задают тему и вовлекают — зритель становится частью процесса, переживания, истории. Это чувство, будто ты не наблюдатель, а соучастник чего-то большого, эмоционального и очень личного. Для меня такие проекты — вдохновение, способ зарядить воображение, расширить горизонты и подумать: а каким может быть наше взаимодействие с искусством завтра?
Вот подборка самых интересных примеров, которые уже сегодня задают тон визуальной культуре 2025 года.
DATALAND — первый в мире музей ИИ-искусства в Лос-Анджелесе
Refik Anadol, один из самых известных цифровых художников, открывает в 2025 году DATALAND — музей, полностью посвящённый искусству, созданному с помощью искусственного интеллекта. Он будет располагаться в комплексе The Grand LA, спроектированном Фрэнком Гери, в центре Лос-Анджелеса. DATALAND объединяет художников, учёных и технологов, предлагая посетителям уникальные иммерсивные инсталляции, построенные на данных природы и алгоритмах ИИ.
Это пространство захватывает воображение: здесь ИИ выступает полноценным соавтором произведений, а не инструментом. Проект обещает быть визуально впечатляющим и интеллектуально захватывающим, заставляя переосмыслить границы творчества.
📎 Подробнее
Webs of Life — AR-инсталляция Томаса Сарацено
Художник Томас Сарацено приглашает зрителей взаимодействовать с гигантскими AR-пауками через приложение Arachnophilia. Инсталляция направлена на повышение осведомлённости о биоразнообразии, предлагая пользователям исследовать окружающую среду, фотографировать пауков и их паутины и помогать создать глобальную сеть данных о пауках.
Интерактивность поражает: возможность увидеть AR-паука в реальном мире делает искусство живым и вовлекающим. Это выставка, которая превращается в приключение, объединяя технологии и экологическое сознание.
📎 Подробнее
Emotion Synthesizer — XR-инсталляция на IEEE VR 2025
Художественная XR-инсталляция на IEEE VR 2025, исследующая эмоциональный ландшафт через призму расширенной реальности. Проект сочетает XR-технологии, интерактивную визуализацию и контент, созданный ИИ, чтобы создать среду, в которой зрители могут наблюдать и взаимодействовать со своими эмоциональными состояниями.
Идея визуализации собственных эмоций и взаимодействия с ними звучит как шаг в будущее. Это инструмент самопознания и терапии, открывающий новые горизонты в понимании себя.
📎 Подробнее
Cercle Odyssey — 360° музыкально-визуальные шоу
Серия живых музыкальных выступлений с иммерсивными 360-градусными визуальными проекциями, синхронизированными с живой музыкой. Эти шоу проходят в Лос-Анджелесе, Париже, Мехико и других городах, предлагая зрителям опыт полного погружения в аудиовизуальное пространство.
Каждое выступление — это путешествие в мир звука и света, где музыка и визуальные эффекты сливаются в единое захватывающее переживание.
📎 Подробнее
Portland Aquarium — мультимедийная выставка в Орегоне
Образовательная и иммерсивная художественная инсталляция, открытие которой запланировано на июнь 2025 года в Портленде, Орегон. Проект включает около 100 мультяшных изображений морских животных, некоторые из которых анимированы. Посетители получают полевой гид, разработанный морскими биологами, и исследуют вымышленную среду с сюжетной линией и музыкальным сопровождением от композитора Андре Аллена Анжоса.
📎 Подробнее
#visualhedonist #искусство #ар #xr #3d #иммерсивное #технологии #культура #выставка #инсталляция #музыка #визуальное #вдохновение #art #ar #xr #3d #visual #vision #immersive #tech #culture #exhibition #installation #music #visual #inspiration
Иногда кажется, что мир искусства больше не может удивить — мы видели уже всё: классические полотна, интерактивные инсталляции, цифровое искусство, нейросети. Но как только начинаешь углубляться в тему AR и 3D-экспериментов, понимаешь: здесь начинается совершенно новый уровень восприятия. Эти проекты показывают картинку, задают тему и вовлекают — зритель становится частью процесса, переживания, истории. Это чувство, будто ты не наблюдатель, а соучастник чего-то большого, эмоционального и очень личного. Для меня такие проекты — вдохновение, способ зарядить воображение, расширить горизонты и подумать: а каким может быть наше взаимодействие с искусством завтра?
Вот подборка самых интересных примеров, которые уже сегодня задают тон визуальной культуре 2025 года.
DATALAND — первый в мире музей ИИ-искусства в Лос-Анджелесе
Refik Anadol, один из самых известных цифровых художников, открывает в 2025 году DATALAND — музей, полностью посвящённый искусству, созданному с помощью искусственного интеллекта. Он будет располагаться в комплексе The Grand LA, спроектированном Фрэнком Гери, в центре Лос-Анджелеса. DATALAND объединяет художников, учёных и технологов, предлагая посетителям уникальные иммерсивные инсталляции, построенные на данных природы и алгоритмах ИИ.
Это пространство захватывает воображение: здесь ИИ выступает полноценным соавтором произведений, а не инструментом. Проект обещает быть визуально впечатляющим и интеллектуально захватывающим, заставляя переосмыслить границы творчества.
📎 Подробнее
Webs of Life — AR-инсталляция Томаса Сарацено
Художник Томас Сарацено приглашает зрителей взаимодействовать с гигантскими AR-пауками через приложение Arachnophilia. Инсталляция направлена на повышение осведомлённости о биоразнообразии, предлагая пользователям исследовать окружающую среду, фотографировать пауков и их паутины и помогать создать глобальную сеть данных о пауках.
Интерактивность поражает: возможность увидеть AR-паука в реальном мире делает искусство живым и вовлекающим. Это выставка, которая превращается в приключение, объединяя технологии и экологическое сознание.
📎 Подробнее
Emotion Synthesizer — XR-инсталляция на IEEE VR 2025
Художественная XR-инсталляция на IEEE VR 2025, исследующая эмоциональный ландшафт через призму расширенной реальности. Проект сочетает XR-технологии, интерактивную визуализацию и контент, созданный ИИ, чтобы создать среду, в которой зрители могут наблюдать и взаимодействовать со своими эмоциональными состояниями.
Идея визуализации собственных эмоций и взаимодействия с ними звучит как шаг в будущее. Это инструмент самопознания и терапии, открывающий новые горизонты в понимании себя.
📎 Подробнее
Cercle Odyssey — 360° музыкально-визуальные шоу
Серия живых музыкальных выступлений с иммерсивными 360-градусными визуальными проекциями, синхронизированными с живой музыкой. Эти шоу проходят в Лос-Анджелесе, Париже, Мехико и других городах, предлагая зрителям опыт полного погружения в аудиовизуальное пространство.
Каждое выступление — это путешествие в мир звука и света, где музыка и визуальные эффекты сливаются в единое захватывающее переживание.
📎 Подробнее
Portland Aquarium — мультимедийная выставка в Орегоне
Образовательная и иммерсивная художественная инсталляция, открытие которой запланировано на июнь 2025 года в Портленде, Орегон. Проект включает около 100 мультяшных изображений морских животных, некоторые из которых анимированы. Посетители получают полевой гид, разработанный морскими биологами, и исследуют вымышленную среду с сюжетной линией и музыкальным сопровождением от композитора Андре Аллена Анжоса.
📎 Подробнее
#visualhedonist #искусство #ар #xr #3d #иммерсивное #технологии #культура #выставка #инсталляция #музыка #визуальное #вдохновение #art #ar #xr #3d #visual #vision #immersive #tech #culture #exhibition #installation #music #visual #inspiration
21👍463❤439🔥355🎉319⚡49👨💻41🏆33❤🔥32👏28🤓28🤩27
Танец чаш под куполом ротонды
В самом сердце парижской Торговой биржи разместились целых 18 метров фарфоровой поэзии. Сотни чаш скользят по воде, сталкиваются и вновь разбегаются, как мысли в голове перед сном. А купол превращает звук их столкновения в уникальную живую мелодию.
Это Clinamen — работа Селесты Бурсье-Мужено. В древности Эпикур так называл спонтанный «сбой» в порядке атомов — единственное, что даёт им свободу.
Вдохновляет стоять у воды и наблюдать, как каждая чаша выбирает свой путь, создавая неповторимую музыку.
📍Bourse de Commerce, Paris
Выставка открыта до 21 сентября — советую не пропустить.
#инсталляция #артпариж #вода #арт #современноеискусство #искусство #чаши #поющиечаши #вдохновение #музыка #inspire #inspiration #artinstallation #parisart #sound #music #art
В самом сердце парижской Торговой биржи разместились целых 18 метров фарфоровой поэзии. Сотни чаш скользят по воде, сталкиваются и вновь разбегаются, как мысли в голове перед сном. А купол превращает звук их столкновения в уникальную живую мелодию.
Это Clinamen — работа Селесты Бурсье-Мужено. В древности Эпикур так называл спонтанный «сбой» в порядке атомов — единственное, что даёт им свободу.
Вдохновляет стоять у воды и наблюдать, как каждая чаша выбирает свой путь, создавая неповторимую музыку.
📍Bourse de Commerce, Paris
Выставка открыта до 21 сентября — советую не пропустить.
#инсталляция #артпариж #вода #арт #современноеискусство #искусство #чаши #поющиечаши #вдохновение #музыка #inspire #inspiration #artinstallation #parisart #sound #music #art
❤360👍360🔥304🎉196🆒39💔37⚡34❤🔥26🏆22🥴9👀7
Кто такие визионеры сегодня?
Кажется, «визионер» — одно из самых заезженных слов последних лет. Им называют всех подряд: от архитекторов до тиктокеров. И всё же, если оторваться от штампа, за этим словом иногда стоят очень конкретные люди — те, кто действительно прокладывает новые маршруты там, где, казалось бы, всё давно протоптано.
Я попал на выставку РБК Визионеры по приглашению своей подруги и автора канала БОГЕМА В БЕТОНЕ — отдельный респект за компанию и интересное обсуждение проекта.
РБК отобрал тех, кто за последний год не просто ловил тренды, а сам их создавал — в культуре, бизнесе, моде, технологиях. И попытался перевести этот список в визуальный язык.
От огромной качающейся матрёшки до невозможной двери — каждый объект рассказывает о сомнениях, рисках и странных зигзагах на пути к «новому». Не ждите классического «арта для селфи» — здесь всё скорее про метафоры и попытку собрать образ «современного визионера» из абстрактных форм.
Честно? В какой-то момент хочется больше конкретики и живых голосов — слишком много образов, мало историй. Но зато можно поймать пару хороших смыслов и чуть переосмыслить, что значит быть визионером в 2025 году.
#рбк #визионеры #выставка #современноеискусство #инсталляция #арт #визионеры #новыесмыслы #культура #тренды #богемавбетоне #eда #вино #мода #путешествия #культура #красота #здоровье #дизайн #архитектура #урбанистика #visionaries
Кажется, «визионер» — одно из самых заезженных слов последних лет. Им называют всех подряд: от архитекторов до тиктокеров. И всё же, если оторваться от штампа, за этим словом иногда стоят очень конкретные люди — те, кто действительно прокладывает новые маршруты там, где, казалось бы, всё давно протоптано.
Я попал на выставку РБК Визионеры по приглашению своей подруги и автора канала БОГЕМА В БЕТОНЕ — отдельный респект за компанию и интересное обсуждение проекта.
РБК отобрал тех, кто за последний год не просто ловил тренды, а сам их создавал — в культуре, бизнесе, моде, технологиях. И попытался перевести этот список в визуальный язык.
От огромной качающейся матрёшки до невозможной двери — каждый объект рассказывает о сомнениях, рисках и странных зигзагах на пути к «новому». Не ждите классического «арта для селфи» — здесь всё скорее про метафоры и попытку собрать образ «современного визионера» из абстрактных форм.
Честно? В какой-то момент хочется больше конкретики и живых голосов — слишком много образов, мало историй. Но зато можно поймать пару хороших смыслов и чуть переосмыслить, что значит быть визионером в 2025 году.
#рбк #визионеры #выставка #современноеискусство #инсталляция #арт #визионеры #новыесмыслы #культура #тренды #богемавбетоне #eда #вино #мода #путешествия #культура #красота #здоровье #дизайн #архитектура #урбанистика #visionaries
20❤402👍299🔥173🎉139🤨36⚡35🤓29👏27😐25🆒25