Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Мурано: остров стекла и вдохновения
Странно, что в свой первый визит в Венецию я не посетил этот остров, где более 700 лет создают знаменитое стекло — мне казалось тогда, что это слишком «туристическое» место, своего рода аттракцион. Но в этот раз решился, выделил целый день и нашел нужный маршрут вапоретто от моего отеля до Мурано.
Первое впечатление? Будто попал в какой-то сказочный мир. Узкие улочки, небольшие каналы, чуть отойдешь от центральных улиц – и никакой толчеи, только спокойствие и мягкий свет, который отражается от воды и будто рисует картины на старинных домах, мостах и всем вокруг.
Это место живёт своим ритмом — спокойным, размеренным, по-настоящему романтичным. Здесь действительно хочется замедлиться, наслаждаться тишиной, бродить и рассматривать каждую деталь.
Самое захватывающее — зайти в мастерскую и буквально подсмотреть творящуюся там магию, как из раскалённой массы стекла рождается красота. Казалось бы, это просто материал, но здесь, на Мурано, в руках мастеров оно становится вазами, фигурками, люстрами и ювелирными украшениями.
В отдельных магазинах можно найти настоящие произведения искусства — от классических прозрачных ваз до невероятных цветных люстр в футуристическом стиле. Конечно, цены на качественные изделия кусаются, но даже просто разглядывать эти шедевры — удовольствие.
В общем Мурано — это мое итальянское открытие номер один в этом году. Если будете в Венеции, посетите обязательно.
#мурано #венеция #италия #муранскоестекло #искусство #путешествия #вдохновение #тихийостров #ремесло #атмосфера #murano #venice #italy #muranoglass #art #travel #inspiration #quietisland #craftsmanship #atmosphere
Странно, что в свой первый визит в Венецию я не посетил этот остров, где более 700 лет создают знаменитое стекло — мне казалось тогда, что это слишком «туристическое» место, своего рода аттракцион. Но в этот раз решился, выделил целый день и нашел нужный маршрут вапоретто от моего отеля до Мурано.
Первое впечатление? Будто попал в какой-то сказочный мир. Узкие улочки, небольшие каналы, чуть отойдешь от центральных улиц – и никакой толчеи, только спокойствие и мягкий свет, который отражается от воды и будто рисует картины на старинных домах, мостах и всем вокруг.
Это место живёт своим ритмом — спокойным, размеренным, по-настоящему романтичным. Здесь действительно хочется замедлиться, наслаждаться тишиной, бродить и рассматривать каждую деталь.
Самое захватывающее — зайти в мастерскую и буквально подсмотреть творящуюся там магию, как из раскалённой массы стекла рождается красота. Казалось бы, это просто материал, но здесь, на Мурано, в руках мастеров оно становится вазами, фигурками, люстрами и ювелирными украшениями.
В отдельных магазинах можно найти настоящие произведения искусства — от классических прозрачных ваз до невероятных цветных люстр в футуристическом стиле. Конечно, цены на качественные изделия кусаются, но даже просто разглядывать эти шедевры — удовольствие.
В общем Мурано — это мое итальянское открытие номер один в этом году. Если будете в Венеции, посетите обязательно.
#мурано #венеция #италия #муранскоестекло #искусство #путешествия #вдохновение #тихийостров #ремесло #атмосфера #murano #venice #italy #muranoglass #art #travel #inspiration #quietisland #craftsmanship #atmosphere
22❤521🔥266👍252🎉245😍54👏38🤗26👌24👀24🤩16🥰8
Ближе, чем Мурано: арт из стекла в Петербурге
После поездки на остров Мурано я решил посмотреть, где ещё можно посмотреть художественную работу со стеклом, но чуть поближе Италии. Оказалось, в Санкт-Петербурге, в музее современного искусства Эрарта, сейчас проходит потрясающая выставка Олеси Кот.
Олеся — художница из Петербурга, которая работает со стеклом в своем совершенно необычном стиле. На выставке представлено около двадцати её произведений — это многослойные истории, где стеклянные пустоты наполняются смыслом, а свет, проходящий сквозь них, создает эффект глубины.
Автору удалось разработать особенную технологию: она единственный в России художник, который создает скульптуры из нескольких слоев плоского стекла без лазерной резки.
Экспозиция отсылает к архетипическим представлениям о начале всего — будто из ничего, из непостижимых глубин Космоса, из его пустот, называемых войдами, рождается нечто прекрасное. Каждую работу хочется рассматривать бесконечно, ловя игру света и трансформацию формы.
Эта выставка — отличная возможность вдохновиться современным искусством, не улетая за тысячи километров.
Подробнее о выставке
#стекло #искусство #эрарта #олесякот #выставка #петербург #вдохновение #современноеискусство #путешествия #glassart #art #inspiration
После поездки на остров Мурано я решил посмотреть, где ещё можно посмотреть художественную работу со стеклом, но чуть поближе Италии. Оказалось, в Санкт-Петербурге, в музее современного искусства Эрарта, сейчас проходит потрясающая выставка Олеси Кот.
Олеся — художница из Петербурга, которая работает со стеклом в своем совершенно необычном стиле. На выставке представлено около двадцати её произведений — это многослойные истории, где стеклянные пустоты наполняются смыслом, а свет, проходящий сквозь них, создает эффект глубины.
Автору удалось разработать особенную технологию: она единственный в России художник, который создает скульптуры из нескольких слоев плоского стекла без лазерной резки.
Экспозиция отсылает к архетипическим представлениям о начале всего — будто из ничего, из непостижимых глубин Космоса, из его пустот, называемых войдами, рождается нечто прекрасное. Каждую работу хочется рассматривать бесконечно, ловя игру света и трансформацию формы.
Эта выставка — отличная возможность вдохновиться современным искусством, не улетая за тысячи километров.
Подробнее о выставке
#стекло #искусство #эрарта #олесякот #выставка #петербург #вдохновение #современноеискусство #путешествия #glassart #art #inspiration
6👍799🔥473❤130🎉99😍77🤓48⚡43💘21🙏17❤🔥5👏1
Если не успели купить елку — не беда! 🎄 Время, чтобы проявить креативность, еще есть.
Елка может быть не только из обычных веток, но и из того, что под рукой. Почему бы не использовать, например, старые книжки, деревяшки или даже игрушки? Главное — фантазия!
Художник Энтони Шмитт доказал это на практике, украсив торговый центр в Санта-Монике десятиметровой елкой, сделанной из... магазинных тележек! 🛒 Их для этой удивительной конструкции ему понадобилось целых 86 штук. И это не первый такой проект Энтони, ведь он собирает такие деревья с 2007 года. Это настоящий арт-вызов для всех любителей нестандартных решений!
Так что если хотите удивить друзей и близких, создайте свою уникальную елку. Главное — вдохновение! ✨
#елка #новыйгод #креатив #арт #праздник #вдохновение #дизайн #новогоднийдекор #интерьер #creativity #art #design #christmastree #holidayvibes
Елка может быть не только из обычных веток, но и из того, что под рукой. Почему бы не использовать, например, старые книжки, деревяшки или даже игрушки? Главное — фантазия!
Художник Энтони Шмитт доказал это на практике, украсив торговый центр в Санта-Монике десятиметровой елкой, сделанной из... магазинных тележек! 🛒 Их для этой удивительной конструкции ему понадобилось целых 86 штук. И это не первый такой проект Энтони, ведь он собирает такие деревья с 2007 года. Это настоящий арт-вызов для всех любителей нестандартных решений!
Так что если хотите удивить друзей и близких, создайте свою уникальную елку. Главное — вдохновение! ✨
#елка #новыйгод #креатив #арт #праздник #вдохновение #дизайн #новогоднийдекор #интерьер #creativity #art #design #christmastree #holidayvibes
14🔥368👍225❤196🎉147😍63🙏56💘45⚡33🤩21✍5🐳2
SENSE. Геометрия чувств
Праздничные дни — идеальное время, чтобы открыть для себя что-то новое и зарядиться вдохновением.
Нашёл выставку, которая идеально подходит для этого — SENSE. Геометрия чувств — масштабный иммерсивный мультимедиа проект, который обещает удивить и подарить настоящий терапевтический эффект. Если чувствуете, что хочется сделать паузу и перезагрузиться — это то самое место.
Выставка проходит в ЦСИ М’АРС и предлагает погружение в мир пяти стихий: Огонь, Вода, Земля, Воздух и Эфир. Это опыт, который воздействует на все органы чувств. Сочетание аудиовизуальных инсталляций, AR-скульптур и художественных арома-станций создаёт уникальную атмосферу. Можно буквально почувствовать энергию каждой стихии через звук, свет, движение и запах.
Интерактивные элементы выставки позволяют взаимодействовать со стихиями и собрать свою «путеводную карту» из посланий стихий. Особенно впечатляют AR-объекты, которые показывают духов стихий и дают возможность «услышать» их голоса.
Если вам близки темы природы, философии и духовных практик или просто хочется вдохновиться новыми впечатлениями, SENSE — это отличное место для посещения. А главное — вы получите не только эстетическое удовольствие, но и, возможно, откроете для себя какие-то инсайты.
📍Центр СИ М'АРС. Пушкарев переулок, дом 5
Цена: от 1000 руб. (зависит от даты посещения)
#выставка #арт #иммерсивноешоу #мультимедиа #искусство #стихии #вдохновение #креатив #отдыхвмоскве #кудапойти #новыевпечатления #exhibition #art #immersiveshow #multimedia #elements #inspiration #creative #moscowevents #thingstodoinmoscow #newexperiences
Праздничные дни — идеальное время, чтобы открыть для себя что-то новое и зарядиться вдохновением.
Нашёл выставку, которая идеально подходит для этого — SENSE. Геометрия чувств — масштабный иммерсивный мультимедиа проект, который обещает удивить и подарить настоящий терапевтический эффект. Если чувствуете, что хочется сделать паузу и перезагрузиться — это то самое место.
Выставка проходит в ЦСИ М’АРС и предлагает погружение в мир пяти стихий: Огонь, Вода, Земля, Воздух и Эфир. Это опыт, который воздействует на все органы чувств. Сочетание аудиовизуальных инсталляций, AR-скульптур и художественных арома-станций создаёт уникальную атмосферу. Можно буквально почувствовать энергию каждой стихии через звук, свет, движение и запах.
Интерактивные элементы выставки позволяют взаимодействовать со стихиями и собрать свою «путеводную карту» из посланий стихий. Особенно впечатляют AR-объекты, которые показывают духов стихий и дают возможность «услышать» их голоса.
Если вам близки темы природы, философии и духовных практик или просто хочется вдохновиться новыми впечатлениями, SENSE — это отличное место для посещения. А главное — вы получите не только эстетическое удовольствие, но и, возможно, откроете для себя какие-то инсайты.
📍Центр СИ М'АРС. Пушкарев переулок, дом 5
Цена: от 1000 руб. (зависит от даты посещения)
#выставка #арт #иммерсивноешоу #мультимедиа #искусство #стихии #вдохновение #креатив #отдыхвмоскве #кудапойти #новыевпечатления #exhibition #art #immersiveshow #multimedia #elements #inspiration #creative #moscowevents #thingstodoinmoscow #newexperiences
9❤626🔥282👍235✍36🤝30⚡25🆒25👌22👏15🥰12👀5
Когда магазин становится музеем. Опыт Balenciaga в Китае
Balenciaga продолжает искать новые подходы к созданию магазинов и в мире, где важны впечатления, такой экспериментальный формат точно запомнится. В декабре бренд открыл два крупнейших флагманских магазина в Китае с разницей в одну неделю. Первый – в Шанхае, площадью 940 кв. м, второй – в Пекине, который сразу побил рекорд, заняв 4 этажа и 1 204 кв. м.
Главная идея нового концепта – raw architecture: сочетание урбанистических и индустриальных текстур. Магазин становится чем-то большим, чем просто место для покупок. Это скорее арт-пространство, где можно погрузиться в эстетику бренда и ощутить особую атмосферу.
Было бы круто прийти в такой магазин, как в музей, и увидеть архивные шедевры. Вдохновиться историей бренда, его творческим наследием и необычной подачей.
#ритейл #balenciaga #дизайн #мода #арт #магазины #архитектура #впечатления #шопинг #китай #шанхай #пекин #luxury #fashion #retail #design #architecture #china #shopping #style #art #creative
Balenciaga продолжает искать новые подходы к созданию магазинов и в мире, где важны впечатления, такой экспериментальный формат точно запомнится. В декабре бренд открыл два крупнейших флагманских магазина в Китае с разницей в одну неделю. Первый – в Шанхае, площадью 940 кв. м, второй – в Пекине, который сразу побил рекорд, заняв 4 этажа и 1 204 кв. м.
Главная идея нового концепта – raw architecture: сочетание урбанистических и индустриальных текстур. Магазин становится чем-то большим, чем просто место для покупок. Это скорее арт-пространство, где можно погрузиться в эстетику бренда и ощутить особую атмосферу.
Было бы круто прийти в такой магазин, как в музей, и увидеть архивные шедевры. Вдохновиться историей бренда, его творческим наследием и необычной подачей.
#ритейл #balenciaga #дизайн #мода #арт #магазины #архитектура #впечатления #шопинг #китай #шанхай #пекин #luxury #fashion #retail #design #architecture #china #shopping #style #art #creative
45🔥375❤198🎉194💯98🤩65👏52👌27⚡24💔22🏆18🙏7
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Gucci Spring 2045
Недавно увидел неофициальный видеоролик, созданный художником для Gucci при помощи искусственного интеллекта. Представьте: огромные съемочные команды, многомиллионные бюджеты, кастинги и подготовка к съемкам могут стать ненужными. Всего один человек разрабатывает концепцию, а воплощает её искусственный интеллект.
Но что тогда будет с творческими профессиями? Режиссеры, операторы, сценаристы — куда пойдут все эти специалисты, если их заменят нейросети? Не говоря уже о моделях...
ИИ открывает новые горизонты, но он также меняет правила игры. Кому-то это даст простор для самовыражения, а для кого-то станет вызовом, требующим пересмотра привычных ролей.
#искусственныйинтеллект #реклама #творчество #будущеерекламы #креатив #технологии #мода #gucci #digital #арт #ai #advertising #creativity #futureofadvertising #creative #technology #fashion #midjourney #digital #art
Недавно увидел неофициальный видеоролик, созданный художником для Gucci при помощи искусственного интеллекта. Представьте: огромные съемочные команды, многомиллионные бюджеты, кастинги и подготовка к съемкам могут стать ненужными. Всего один человек разрабатывает концепцию, а воплощает её искусственный интеллект.
Но что тогда будет с творческими профессиями? Режиссеры, операторы, сценаристы — куда пойдут все эти специалисты, если их заменят нейросети? Не говоря уже о моделях...
ИИ открывает новые горизонты, но он также меняет правила игры. Кому-то это даст простор для самовыражения, а для кого-то станет вызовом, требующим пересмотра привычных ролей.
#искусственныйинтеллект #реклама #творчество #будущеерекламы #креатив #технологии #мода #gucci #digital #арт #ai #advertising #creativity #futureofadvertising #creative #technology #fashion #midjourney #digital #art
77👍536🔥432❤260🎉155🆒27🙊25💋24❤🔥23👏22🏆19⚡7
От фотографа до модели: как я оказался по другую сторону камеры
Когда я только начинал свой путь в фотографии, идея оказаться перед камерой казалась мне чем-то совершенно невозможным. Мне было комфортно за объективом — создавать, контролировать процесс, ловить свет и придумывать сюжеты. Я привык рассказывать истории через других людей, фокусируясь на их эмоциях, стилях и движениях.
Но однажды я решил попробовать что-то новое. Стать частью своего же кадра.
Когда ты снимаешь других, ты управляешь съемкой. Когда же оказываешься в кадре, ты становишься частью этого процесса, отдавая контроль другому (даже если этот "другой" — штатив или таймер). Это совершенно другое ощущение: ты становишься центром создаваемой истории.
Сначала была неловкость. Камера фиксировала не только мой внешний вид, но и мои внутренние ощущения — каждый взгляд, каждое движение. Я вдруг понял, как сложно моделям полностью расслабиться и довериться процессу. Потом пришло чувство свободы. Быть в кадре — это тоже творчество. Ты становишься соавтором, добавляя свои эмоции и движение.
Стать моделью своих собственных съемок — это, пожалуй, лучший способ глубже понять фотографию. Ты видишь процесс изнутри, учишься чувствовать свет, позу, угол. Это помогает и в работе с другими людьми: ты начинаешь лучше понимать их дискомфорт, страхи и ожидания.
Кроме того, это своего рода терапия. Через кадр ты смотришь на себя со стороны, замечаешь не только физические черты, но и выражение эмоций. Это помогает принять себя и даже найти новые грани своей личности.
#творчество #фотография #модели #самоисследование #арт #фэшнфотография #вдохновение #модель #creativity #photography #models #selfportrait #fashionphotography #selfexploration #art #inspiration
Когда я только начинал свой путь в фотографии, идея оказаться перед камерой казалась мне чем-то совершенно невозможным. Мне было комфортно за объективом — создавать, контролировать процесс, ловить свет и придумывать сюжеты. Я привык рассказывать истории через других людей, фокусируясь на их эмоциях, стилях и движениях.
Но однажды я решил попробовать что-то новое. Стать частью своего же кадра.
Когда ты снимаешь других, ты управляешь съемкой. Когда же оказываешься в кадре, ты становишься частью этого процесса, отдавая контроль другому (даже если этот "другой" — штатив или таймер). Это совершенно другое ощущение: ты становишься центром создаваемой истории.
Сначала была неловкость. Камера фиксировала не только мой внешний вид, но и мои внутренние ощущения — каждый взгляд, каждое движение. Я вдруг понял, как сложно моделям полностью расслабиться и довериться процессу. Потом пришло чувство свободы. Быть в кадре — это тоже творчество. Ты становишься соавтором, добавляя свои эмоции и движение.
Стать моделью своих собственных съемок — это, пожалуй, лучший способ глубже понять фотографию. Ты видишь процесс изнутри, учишься чувствовать свет, позу, угол. Это помогает и в работе с другими людьми: ты начинаешь лучше понимать их дискомфорт, страхи и ожидания.
Кроме того, это своего рода терапия. Через кадр ты смотришь на себя со стороны, замечаешь не только физические черты, но и выражение эмоций. Это помогает принять себя и даже найти новые грани своей личности.
#творчество #фотография #модели #самоисследование #арт #фэшнфотография #вдохновение #модель #creativity #photography #models #selfportrait #fashionphotography #selfexploration #art #inspiration
25🔥536❤376👍277🎉193🥰77🤔56⚡47❤🔥23🤩22🆒17👏8
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сюрреализм
Недавно завязался спор про сюрреализм — и, к моему удивлению, оказалось, что далеко не все его любят. Мол, слишком странно, нелогично, непонятно. А для меня сюрреализм — это бесконечное пространство для воображения. Он затягивает, словно портал в параллельную реальность, где границы привычного размыты, а логика подчиняется другим законам.
На меня самое сильное впечатление произвела выставка художников-сюрреалистов в Центре Помпиду в Париже этой осенью. Видеть эти работы вживую — это совершенно другой опыт: когда краски, текстуры и образы буквально захватывают сознание. В такие моменты осознаешь, что искусство — это диалог, эмоции, глубинные ощущения, которые невозможно передать словами.
#сюрреализм #искусство #живопись #магритт #дали #эрнст #помпиду #выставка #современноеискусство #абстракция #художник #картины #галерея #музей #искусствовдохновляет #творчество #арт #surrealism #art #painting #magritte #dali #ernst #pompidou #exhibition #modernart #abstractart #artist #gallery #museum #artinspiration #creativity #fineart
Недавно завязался спор про сюрреализм — и, к моему удивлению, оказалось, что далеко не все его любят. Мол, слишком странно, нелогично, непонятно. А для меня сюрреализм — это бесконечное пространство для воображения. Он затягивает, словно портал в параллельную реальность, где границы привычного размыты, а логика подчиняется другим законам.
На меня самое сильное впечатление произвела выставка художников-сюрреалистов в Центре Помпиду в Париже этой осенью. Видеть эти работы вживую — это совершенно другой опыт: когда краски, текстуры и образы буквально захватывают сознание. В такие моменты осознаешь, что искусство — это диалог, эмоции, глубинные ощущения, которые невозможно передать словами.
#сюрреализм #искусство #живопись #магритт #дали #эрнст #помпиду #выставка #современноеискусство #абстракция #художник #картины #галерея #музей #искусствовдохновляет #творчество #арт #surrealism #art #painting #magritte #dali #ernst #pompidou #exhibition #modernart #abstractart #artist #gallery #museum #artinspiration #creativity #fineart
29🔥331👍274🎉262❤261👏40👀34🤓33🤔31🆒28⚡26
Как выглядит воздух на холсте?
После погружения в работы сюрреалистов в Центре Помпиду понял, что соскучился по легкости в искусстве. По работам, где свет играет, а цвета дышат. Поэтому мое внимание привлекла выставка «Изображая воздух. Русский импрессионизм» в Музее русского импрессионизма. Она открылась 14 февраля и будет идти до 1 июня.
В экспозиции 150 работ 70 художников — от Коровина и Грабаря до Кончаловского и Машкова. Они писали пленэрные сцены, стараясь поймать движение облаков, тепло солнечных лучей и прозрачность воздуха. Кажется, именно поэтому их работы выглядят такими живыми и наполненными светом.
Еще в выставке участвует инсталляция Ирины Кориной «Наглядные пособия» — интересно познакомиться с современным взглядом на русский импрессионизм.
Если хочется вдохновения и визуальной свежести — стоит заглянуть.
📍Музей русского импрессионизма
#искусство #импрессионизм #живопись #музейрусскогоимпрессионизма #культура #выставка #вдохновение #art #russianimpressionism #moscow
После погружения в работы сюрреалистов в Центре Помпиду понял, что соскучился по легкости в искусстве. По работам, где свет играет, а цвета дышат. Поэтому мое внимание привлекла выставка «Изображая воздух. Русский импрессионизм» в Музее русского импрессионизма. Она открылась 14 февраля и будет идти до 1 июня.
В экспозиции 150 работ 70 художников — от Коровина и Грабаря до Кончаловского и Машкова. Они писали пленэрные сцены, стараясь поймать движение облаков, тепло солнечных лучей и прозрачность воздуха. Кажется, именно поэтому их работы выглядят такими живыми и наполненными светом.
Еще в выставке участвует инсталляция Ирины Кориной «Наглядные пособия» — интересно познакомиться с современным взглядом на русский импрессионизм.
Если хочется вдохновения и визуальной свежести — стоит заглянуть.
📍Музей русского импрессионизма
#искусство #импрессионизм #живопись #музейрусскогоимпрессионизма #культура #выставка #вдохновение #art #russianimpressionism #moscow
16❤330👍257🔥227🆒38✍33🏆32⚡29👀23🤩14👏12🥰7
Фантастическая ботаника
Недавно увидел работы Джейни Фицджеральд и не смог оторваться. Ее серия The Color Of Beautiful — это портал в мир воображаемой ботаники. Кажется, что она придумала новые виды растений, которые могли бы существовать в параллельной реальности.
Ее цветочные формы будто дышат, переливаются, напоминают сны, которые мы забываем сразу после пробуждения. В них есть что-то гипнотическое — вроде бы ты смотришь на цветы, но они не похожи ни на одни, что видел раньше.
Настоящая природа будущего, где алгоритмы создают свою органику.
Мне особенно нравится, как Джейни работает с цветом. Оттенки сложные, глубокие, с плавными переходами. Я даже начал представлять, какие они на ощупь: мягкие, бархатистые и в тоже время полупрозрачные.
В ее работах чувствуется странное сочетание искусственного и живого, и именно это меня зацепило. Они заставляют задуматься о том, как технологии могут создавать что-то совершенно новое, не существовавшее прежде.
Если хочется визуального удовольствия — обязательно загляните в ее галерею.
#искусство #цифровоеискусство #генеративноеискусство #современноеискусство #janiefitzgerald #thecolorofbeautiful #nft #nftart #art #inspiration #generativeart #futureart #visualhypnosis
Недавно увидел работы Джейни Фицджеральд и не смог оторваться. Ее серия The Color Of Beautiful — это портал в мир воображаемой ботаники. Кажется, что она придумала новые виды растений, которые могли бы существовать в параллельной реальности.
Ее цветочные формы будто дышат, переливаются, напоминают сны, которые мы забываем сразу после пробуждения. В них есть что-то гипнотическое — вроде бы ты смотришь на цветы, но они не похожи ни на одни, что видел раньше.
Настоящая природа будущего, где алгоритмы создают свою органику.
Мне особенно нравится, как Джейни работает с цветом. Оттенки сложные, глубокие, с плавными переходами. Я даже начал представлять, какие они на ощупь: мягкие, бархатистые и в тоже время полупрозрачные.
В ее работах чувствуется странное сочетание искусственного и живого, и именно это меня зацепило. Они заставляют задуматься о том, как технологии могут создавать что-то совершенно новое, не существовавшее прежде.
Если хочется визуального удовольствия — обязательно загляните в ее галерею.
#искусство #цифровоеискусство #генеративноеискусство #современноеискусство #janiefitzgerald #thecolorofbeautiful #nft #nftart #art #inspiration #generativeart #futureart #visualhypnosis
20❤520🔥390👍373🎉189⚡54😘54🤗48❤🔥37🥰22🤩17👏13
Микс искусства, дизайна и ностальгии. Невероятные работы художника Andres Moreno
Андрес Морено — художник, который превращает культовые символы поп-культуры в концептуальные арт-объекты. Его работы выглядят как глянцевые 3D-визуализации, но на самом деле это масло на холсте! Такой гиперреализм впечатляет и заставляет задуматься о грани между цифровым и аналоговым искусством.
Морено играет с визуальными кодами массовой культуры, переосмысляя их через яркие цвета, нестандартные формы и экспериментальные материалы. Он берет за основу узнаваемые элементы — от культовых логотипов до образов из детства — и превращает их в арт-объекты.
Работы Андреса Морено представлены на Artsy, а также в ведущих арт-галереях, включая Blink Group Gallery и Art Angels. Они становятся коллекционными объектами, привлекая внимание как ценителей современного искусства, так и тех, кто видит в них яркий символ эпохи.
Его работы — мощное визуальное высказывание о мире, где границы между искусством, дизайном и маркетингом становятся всё более размытыми.
📎 Больше работ
#art #contemporaryart #popart #design #artcollector #andresmoreno #andresmoreno #modernart #арт #современноеискусство #попарт #дизайн #артобъекты #масло #картина
Андрес Морено — художник, который превращает культовые символы поп-культуры в концептуальные арт-объекты. Его работы выглядят как глянцевые 3D-визуализации, но на самом деле это масло на холсте! Такой гиперреализм впечатляет и заставляет задуматься о грани между цифровым и аналоговым искусством.
Морено играет с визуальными кодами массовой культуры, переосмысляя их через яркие цвета, нестандартные формы и экспериментальные материалы. Он берет за основу узнаваемые элементы — от культовых логотипов до образов из детства — и превращает их в арт-объекты.
Работы Андреса Морено представлены на Artsy, а также в ведущих арт-галереях, включая Blink Group Gallery и Art Angels. Они становятся коллекционными объектами, привлекая внимание как ценителей современного искусства, так и тех, кто видит в них яркий символ эпохи.
Его работы — мощное визуальное высказывание о мире, где границы между искусством, дизайном и маркетингом становятся всё более размытыми.
📎 Больше работ
#art #contemporaryart #popart #design #artcollector #andresmoreno #andresmoreno #modernart #арт #современноеискусство #попарт #дизайн #артобъекты #масло #картина
42❤663👍360🔥354🥰47⚡32🤓29👀27🏆24🍌23❤🔥17👏14
Темная оттепель. Между светом и тенью.
Собираюсь на выставку в Центр Вознесенского — «Темная Оттепель».
И заинтересовала она меня не глянцевой романтикой 60-х, а как раз её оборотной стороной.
Это не про хрущевки и космос, а про художников, которые выбрали путь внутрь. Маргиналы, мистики, одиночки. Те, кто не вписывался ни в каноны, ни в протест, а искал своё — в сумерках.
Тема смерти, междумирья, откровений, от которых мурашки. Но именно такие выставки иногда оставляют самый глубокий след. Посещу — и потом расскажу, как это это было.
📍Центр Вознесенского
Большая Ордынка, 46, стр. 3
19 февраля – 18 мая 2025
#темнаяоттепель #центрвознесенского #выставка #андеграунд #неофициальноеискусство #art #exhibition #moscowart #sovietart #metaphysicalart #inspiration #art #exhibition #russia #moscow
Собираюсь на выставку в Центр Вознесенского — «Темная Оттепель».
И заинтересовала она меня не глянцевой романтикой 60-х, а как раз её оборотной стороной.
Это не про хрущевки и космос, а про художников, которые выбрали путь внутрь. Маргиналы, мистики, одиночки. Те, кто не вписывался ни в каноны, ни в протест, а искал своё — в сумерках.
Тема смерти, междумирья, откровений, от которых мурашки. Но именно такие выставки иногда оставляют самый глубокий след. Посещу — и потом расскажу, как это это было.
📍Центр Вознесенского
Большая Ордынка, 46, стр. 3
19 февраля – 18 мая 2025
#темнаяоттепель #центрвознесенского #выставка #андеграунд #неофициальноеискусство #art #exhibition #moscowart #sovietart #metaphysicalart #inspiration #art #exhibition #russia #moscow
28👍547🔥363❤316🎉311👨💻49🤔43🤝35⚡31🥱30🤨28👏3
Снег как медитация: творчество Саймона Бека
В горах, где тишина звенит, а снег искрится миллионами кристаллов, человек шагает по бескрайнему снежному полю, словно танцуя с ветром, оставляя за собой идеальные геометрические узоры — и всё это только с помощью собственных шагов. Без кистей, без красок. Только снег, расчет и невообразимое терпение.
Каждая его работа — результат часов физического труда и математической точности. Он рассчитывает траектории заранее, делает наброски, а потом — выходит на снег, как художник на сцену. Только здесь нет второго дубля: одна ошибка, и весь рисунок нарушится. И всё это ради искусства, которое исчезнет уже завтра. Следующий снегопад, порыв ветра — и от этой грандиозной красоты не останется ни следа. В этом есть что-то завораживающее.
Мне невероятно близка такая идея — когда творишь ради самого момента, не ради лайков, не ради вечности. Искусство, которое не требует аплодисментов, а наоборот — подчёркивает мимолётность и хрупкость. В работах Саймона Бека — медитация, дисциплина и поэтическая смелость.
Если честно, я залип, разглядывая фотографии его снежных мандал с дронов. Кажется, что это не Земля, а кадры с другой планеты. И появляется желание тоже сделать нечто подобное. Просто выйти и создать, даже если никто этого не увидит.
#art #artist #natureart #snow #drawing #simonbeck #inspiration #white #earthart #landart #креатив #вдохновение #искусство #природа #зима #снежныерисунки #арт #красиво #паттерн
В горах, где тишина звенит, а снег искрится миллионами кристаллов, человек шагает по бескрайнему снежному полю, словно танцуя с ветром, оставляя за собой идеальные геометрические узоры — и всё это только с помощью собственных шагов. Без кистей, без красок. Только снег, расчет и невообразимое терпение.
Каждая его работа — результат часов физического труда и математической точности. Он рассчитывает траектории заранее, делает наброски, а потом — выходит на снег, как художник на сцену. Только здесь нет второго дубля: одна ошибка, и весь рисунок нарушится. И всё это ради искусства, которое исчезнет уже завтра. Следующий снегопад, порыв ветра — и от этой грандиозной красоты не останется ни следа. В этом есть что-то завораживающее.
Мне невероятно близка такая идея — когда творишь ради самого момента, не ради лайков, не ради вечности. Искусство, которое не требует аплодисментов, а наоборот — подчёркивает мимолётность и хрупкость. В работах Саймона Бека — медитация, дисциплина и поэтическая смелость.
Если честно, я залип, разглядывая фотографии его снежных мандал с дронов. Кажется, что это не Земля, а кадры с другой планеты. И появляется желание тоже сделать нечто подобное. Просто выйти и создать, даже если никто этого не увидит.
#art #artist #natureart #snow #drawing #simonbeck #inspiration #white #earthart #landart #креатив #вдохновение #искусство #природа #зима #снежныерисунки #арт #красиво #паттерн
4👍608❤352🎉320🔥309🤓9🕊8💯8❤🔥6🏆6⚡4🤗3
Одна из самых впечатляющих архитектурных находок, которую стоит добавить в вишлист — La Muralla Roja в Кальпе, Испания
Проект архитектора Рикардо Бофилла был реализован в 1973 году, но до сих пор выглядит будто декорация к фильму из будущего.
В основе архитектуры — отсылка к традиционным североафриканским касбам, но подана она через призму минимализма и радикального цвета. Геометричные формы, лабиринты лестниц и переходов, крыши с бассейнами и саунами — всё это делает здание одновременно загадочным и очень графичным.
Главный вау-эффект, конечно, создают цвета. Оттенки красного эффектно контрастируют с зеленью, что создает идеальный фон для фото и видеосъёмок. Это одна из причин, почему здание стало культовым среди фотографов и появлялось в клипах, обложках и даже визуальных референсах сериалов — например, «Игры в кальмара».
La Muralla Roja — не отель и не музей. Это жилой комплекс, и внутрь попасть можно только с разрешения. Но даже снаружи — это стопроцентный источник вдохновения.
#архитектура #испания #дизайн #фотография #путешествия #интерьер #эстетика #вдохновение #стиль #арт #architecture #spain #design #photography #travel #interior #aesthetic #inspiration #style #art
Проект архитектора Рикардо Бофилла был реализован в 1973 году, но до сих пор выглядит будто декорация к фильму из будущего.
В основе архитектуры — отсылка к традиционным североафриканским касбам, но подана она через призму минимализма и радикального цвета. Геометричные формы, лабиринты лестниц и переходов, крыши с бассейнами и саунами — всё это делает здание одновременно загадочным и очень графичным.
Главный вау-эффект, конечно, создают цвета. Оттенки красного эффектно контрастируют с зеленью, что создает идеальный фон для фото и видеосъёмок. Это одна из причин, почему здание стало культовым среди фотографов и появлялось в клипах, обложках и даже визуальных референсах сериалов — например, «Игры в кальмара».
La Muralla Roja — не отель и не музей. Это жилой комплекс, и внутрь попасть можно только с разрешения. Но даже снаружи — это стопроцентный источник вдохновения.
#архитектура #испания #дизайн #фотография #путешествия #интерьер #эстетика #вдохновение #стиль #арт #architecture #spain #design #photography #travel #interior #aesthetic #inspiration #style #art
19🔥480❤445🎉423👍421💯64🌚39⚡38🏆34🆒32✍25👀4
Женщина как часть природы
Невероятный проект от Наталии Карпушенко — фотографа из Казахстана, чьи работы буквально растворяются в ландшафте.
Она снимает женщин разных возрастов, телосложений и культур, превращая их тела в естественное продолжение скал, деревьев, песка и воды. Без агрессии, без надрыва — только тишина, пластика и единение с природой.
Каждая поза, каждый изгиб тела — это диалог с текстурой окружающей среды. Они будто возвращаются к своим корням, становятся рекой, ветром, камнем. И в этом — сила. Нежная, но мощная.
Вдохновляет не только визуально, но и эмоционально. Напоминание о том, что тело — это не объект, а элемент целого.
Очень хочется, чтобы такие проекты становились частью музеев современного искусства и лекций по визуальной культуре.
#artphotography #art #наталиякарпушенко #тело #body #landscape #naturefusion #женщина #пейзаж #contemporary #photography #inspiration #visual #artfinds #арт #естественнаякрасота #эстетика #aesthetic #photoref
Невероятный проект от Наталии Карпушенко — фотографа из Казахстана, чьи работы буквально растворяются в ландшафте.
Она снимает женщин разных возрастов, телосложений и культур, превращая их тела в естественное продолжение скал, деревьев, песка и воды. Без агрессии, без надрыва — только тишина, пластика и единение с природой.
Каждая поза, каждый изгиб тела — это диалог с текстурой окружающей среды. Они будто возвращаются к своим корням, становятся рекой, ветром, камнем. И в этом — сила. Нежная, но мощная.
Вдохновляет не только визуально, но и эмоционально. Напоминание о том, что тело — это не объект, а элемент целого.
Очень хочется, чтобы такие проекты становились частью музеев современного искусства и лекций по визуальной культуре.
#artphotography #art #наталиякарпушенко #тело #body #landscape #naturefusion #женщина #пейзаж #contemporary #photography #inspiration #visual #artfinds #арт #естественнаякрасота #эстетика #aesthetic #photoref
36🎉415🔥409👍399❤337💘136💯78🆒40🤔37🏆34🍓32👀7
С днем весны и труда, с Первомаем!
Для меня май — это про вдохновение, которое приходит из природы, цвета, текстур, а ещё — из работ талантливых художников, которые превращают цветы в искусство.
Сегодня хочу поделиться с вами подборкой иллюстраторов, чьи флористические работы вдохновляют меня на съёмки, визуальные концепты и просто радуют глаз. Возможно, вам они тоже пригодятся — для оформления мудбордов, референсов к съёмкам или просто как эстетическая пауза в ленте.
Linn Warme
Шведская художница, чьи цветочные паттерны я бы с удовольствием распечатал на тканях или превратил в заставку. Очень деликатно, очень стильно.
🔗 linnwarme.com
Anjana Mistry
Если бы весна была иллюстратором, она бы точно рисовала как Анжана. Яркие композиции, сочные формы — отличная референс-база для модных съёмок.
🔗 anjanamistry.com
Gia Graham
Нежность, романтика, акварель — её палитра идеально ложится на весенние портреты. Иногда я подбираю похожие цвета в одежде и свете, чтобы добиться похожего вайба на фото.
🔗 giagraham.com
Polina Oshu
Обожаю её природные узоры. Очень вдохновляют на съёмки с использованием паттернов.
🔗 polinaoshu.com
Charlotte Day
Минимализм, ботаника и внимание к деталям — её иллюстрации хочется распечатать и повесить на стену. Очень эстетично и утончённо.
🔗 charlotteday.art
Пусть этот май вдохновит вас на что-то новое — будь то кадр, иллюстрация или идея.
#1мая #вдохновение #весна #иллюстрация #цветы #фотосъёмка #визуальнаяэстетика #эстетика #создавай #творческоенастроение #артдиректор #креативныйподход #createeveryday #art #visual #inspiration #creativejourney #artstyle #floralinspiration #creativemood
Для меня май — это про вдохновение, которое приходит из природы, цвета, текстур, а ещё — из работ талантливых художников, которые превращают цветы в искусство.
Сегодня хочу поделиться с вами подборкой иллюстраторов, чьи флористические работы вдохновляют меня на съёмки, визуальные концепты и просто радуют глаз. Возможно, вам они тоже пригодятся — для оформления мудбордов, референсов к съёмкам или просто как эстетическая пауза в ленте.
Linn Warme
Шведская художница, чьи цветочные паттерны я бы с удовольствием распечатал на тканях или превратил в заставку. Очень деликатно, очень стильно.
🔗 linnwarme.com
Anjana Mistry
Если бы весна была иллюстратором, она бы точно рисовала как Анжана. Яркие композиции, сочные формы — отличная референс-база для модных съёмок.
🔗 anjanamistry.com
Gia Graham
Нежность, романтика, акварель — её палитра идеально ложится на весенние портреты. Иногда я подбираю похожие цвета в одежде и свете, чтобы добиться похожего вайба на фото.
🔗 giagraham.com
Polina Oshu
Обожаю её природные узоры. Очень вдохновляют на съёмки с использованием паттернов.
🔗 polinaoshu.com
Charlotte Day
Минимализм, ботаника и внимание к деталям — её иллюстрации хочется распечатать и повесить на стену. Очень эстетично и утончённо.
🔗 charlotteday.art
Пусть этот май вдохновит вас на что-то новое — будь то кадр, иллюстрация или идея.
#1мая #вдохновение #весна #иллюстрация #цветы #фотосъёмка #визуальнаяэстетика #эстетика #создавай #творческоенастроение #артдиректор #креативныйподход #createeveryday #art #visual #inspiration #creativejourney #artstyle #floralinspiration #creativemood
14❤423👍380🎉336🔥313💯50🆒34🍓26❤🔥20😎7⚡5🤔5
Casa LOEWE в Шанхае
LOEWE открыл крупнейший бутик в Азии — Casa LOEWE Shanghai, и это настоящее событие в мире моды и дизайна.
Вы только посмотрите на фасад, выложенный вручную 35 тысячами золотых керамических плиток, каждая из которых сверкает и играет на солнце. Над дизайном работала испанская студия Ceràmica Cumella, вдохновлённая символикой золота и процветания, столь важной в китайской культуре.
Внутри — почти 700 квадратных метров чистой эстетики: благородные материалы, такие как дуб, мрамор и латунь, гармонично сочетаются с тёплыми оттенками белого, коричневого, золотистого и зелёного.
Но главное — это арт-объекты, разбросанные по всему пространству. Здесь можно увидеть работы культовых керамистов Джона Уорда, Мо Джуппа и Такаюки Сакиямы.
Получилось пространство на пересечении моды, искусства и ремесла. В таких местах хочется задержаться подольше, чтобы зарядиться вдохновением и прокачать визуальный вкус. Если бы сейчас был в Шанхае — обязательно бы заглянул.
#loewe #casaloewe #китай #шанхай #дизайн #мода #искусство #роскошь #архитектура #фэшн #тренды #вдохновение #design #fashion #art #luxury #digitalartdirector #artfinds #art #interior #exterior #gold #inspiration #china
LOEWE открыл крупнейший бутик в Азии — Casa LOEWE Shanghai, и это настоящее событие в мире моды и дизайна.
Вы только посмотрите на фасад, выложенный вручную 35 тысячами золотых керамических плиток, каждая из которых сверкает и играет на солнце. Над дизайном работала испанская студия Ceràmica Cumella, вдохновлённая символикой золота и процветания, столь важной в китайской культуре.
Внутри — почти 700 квадратных метров чистой эстетики: благородные материалы, такие как дуб, мрамор и латунь, гармонично сочетаются с тёплыми оттенками белого, коричневого, золотистого и зелёного.
Но главное — это арт-объекты, разбросанные по всему пространству. Здесь можно увидеть работы культовых керамистов Джона Уорда, Мо Джуппа и Такаюки Сакиямы.
Получилось пространство на пересечении моды, искусства и ремесла. В таких местах хочется задержаться подольше, чтобы зарядиться вдохновением и прокачать визуальный вкус. Если бы сейчас был в Шанхае — обязательно бы заглянул.
#loewe #casaloewe #китай #шанхай #дизайн #мода #искусство #роскошь #архитектура #фэшн #тренды #вдохновение #design #fashion #art #luxury #digitalartdirector #artfinds #art #interior #exterior #gold #inspiration #china
32🔥464👍431🎉410❤386💘138💔37🤓25🆒23🏆22👏8👀7
Иммерсивное AR и 3D-искусство: что захватывает визуальную культуру 2025 года
Иногда кажется, что мир искусства больше не может удивить — мы видели уже всё: классические полотна, интерактивные инсталляции, цифровое искусство, нейросети. Но как только начинаешь углубляться в тему AR и 3D-экспериментов, понимаешь: здесь начинается совершенно новый уровень восприятия. Эти проекты показывают картинку, задают тему и вовлекают — зритель становится частью процесса, переживания, истории. Это чувство, будто ты не наблюдатель, а соучастник чего-то большого, эмоционального и очень личного. Для меня такие проекты — вдохновение, способ зарядить воображение, расширить горизонты и подумать: а каким может быть наше взаимодействие с искусством завтра?
Вот подборка самых интересных примеров, которые уже сегодня задают тон визуальной культуре 2025 года.
DATALAND — первый в мире музей ИИ-искусства в Лос-Анджелесе
Refik Anadol, один из самых известных цифровых художников, открывает в 2025 году DATALAND — музей, полностью посвящённый искусству, созданному с помощью искусственного интеллекта. Он будет располагаться в комплексе The Grand LA, спроектированном Фрэнком Гери, в центре Лос-Анджелеса. DATALAND объединяет художников, учёных и технологов, предлагая посетителям уникальные иммерсивные инсталляции, построенные на данных природы и алгоритмах ИИ.
Это пространство захватывает воображение: здесь ИИ выступает полноценным соавтором произведений, а не инструментом. Проект обещает быть визуально впечатляющим и интеллектуально захватывающим, заставляя переосмыслить границы творчества.
📎 Подробнее
Webs of Life — AR-инсталляция Томаса Сарацено
Художник Томас Сарацено приглашает зрителей взаимодействовать с гигантскими AR-пауками через приложение Arachnophilia. Инсталляция направлена на повышение осведомлённости о биоразнообразии, предлагая пользователям исследовать окружающую среду, фотографировать пауков и их паутины и помогать создать глобальную сеть данных о пауках.
Интерактивность поражает: возможность увидеть AR-паука в реальном мире делает искусство живым и вовлекающим. Это выставка, которая превращается в приключение, объединяя технологии и экологическое сознание.
📎 Подробнее
Emotion Synthesizer — XR-инсталляция на IEEE VR 2025
Художественная XR-инсталляция на IEEE VR 2025, исследующая эмоциональный ландшафт через призму расширенной реальности. Проект сочетает XR-технологии, интерактивную визуализацию и контент, созданный ИИ, чтобы создать среду, в которой зрители могут наблюдать и взаимодействовать со своими эмоциональными состояниями.
Идея визуализации собственных эмоций и взаимодействия с ними звучит как шаг в будущее. Это инструмент самопознания и терапии, открывающий новые горизонты в понимании себя.
📎 Подробнее
Cercle Odyssey — 360° музыкально-визуальные шоу
Серия живых музыкальных выступлений с иммерсивными 360-градусными визуальными проекциями, синхронизированными с живой музыкой. Эти шоу проходят в Лос-Анджелесе, Париже, Мехико и других городах, предлагая зрителям опыт полного погружения в аудиовизуальное пространство.
Каждое выступление — это путешествие в мир звука и света, где музыка и визуальные эффекты сливаются в единое захватывающее переживание.
📎 Подробнее
Portland Aquarium — мультимедийная выставка в Орегоне
Образовательная и иммерсивная художественная инсталляция, открытие которой запланировано на июнь 2025 года в Портленде, Орегон. Проект включает около 100 мультяшных изображений морских животных, некоторые из которых анимированы. Посетители получают полевой гид, разработанный морскими биологами, и исследуют вымышленную среду с сюжетной линией и музыкальным сопровождением от композитора Андре Аллена Анжоса.
📎 Подробнее
#visualhedonist #искусство #ар #xr #3d #иммерсивное #технологии #культура #выставка #инсталляция #музыка #визуальное #вдохновение #art #ar #xr #3d #visual #vision #immersive #tech #culture #exhibition #installation #music #visual #inspiration
Иногда кажется, что мир искусства больше не может удивить — мы видели уже всё: классические полотна, интерактивные инсталляции, цифровое искусство, нейросети. Но как только начинаешь углубляться в тему AR и 3D-экспериментов, понимаешь: здесь начинается совершенно новый уровень восприятия. Эти проекты показывают картинку, задают тему и вовлекают — зритель становится частью процесса, переживания, истории. Это чувство, будто ты не наблюдатель, а соучастник чего-то большого, эмоционального и очень личного. Для меня такие проекты — вдохновение, способ зарядить воображение, расширить горизонты и подумать: а каким может быть наше взаимодействие с искусством завтра?
Вот подборка самых интересных примеров, которые уже сегодня задают тон визуальной культуре 2025 года.
DATALAND — первый в мире музей ИИ-искусства в Лос-Анджелесе
Refik Anadol, один из самых известных цифровых художников, открывает в 2025 году DATALAND — музей, полностью посвящённый искусству, созданному с помощью искусственного интеллекта. Он будет располагаться в комплексе The Grand LA, спроектированном Фрэнком Гери, в центре Лос-Анджелеса. DATALAND объединяет художников, учёных и технологов, предлагая посетителям уникальные иммерсивные инсталляции, построенные на данных природы и алгоритмах ИИ.
Это пространство захватывает воображение: здесь ИИ выступает полноценным соавтором произведений, а не инструментом. Проект обещает быть визуально впечатляющим и интеллектуально захватывающим, заставляя переосмыслить границы творчества.
📎 Подробнее
Webs of Life — AR-инсталляция Томаса Сарацено
Художник Томас Сарацено приглашает зрителей взаимодействовать с гигантскими AR-пауками через приложение Arachnophilia. Инсталляция направлена на повышение осведомлённости о биоразнообразии, предлагая пользователям исследовать окружающую среду, фотографировать пауков и их паутины и помогать создать глобальную сеть данных о пауках.
Интерактивность поражает: возможность увидеть AR-паука в реальном мире делает искусство живым и вовлекающим. Это выставка, которая превращается в приключение, объединяя технологии и экологическое сознание.
📎 Подробнее
Emotion Synthesizer — XR-инсталляция на IEEE VR 2025
Художественная XR-инсталляция на IEEE VR 2025, исследующая эмоциональный ландшафт через призму расширенной реальности. Проект сочетает XR-технологии, интерактивную визуализацию и контент, созданный ИИ, чтобы создать среду, в которой зрители могут наблюдать и взаимодействовать со своими эмоциональными состояниями.
Идея визуализации собственных эмоций и взаимодействия с ними звучит как шаг в будущее. Это инструмент самопознания и терапии, открывающий новые горизонты в понимании себя.
📎 Подробнее
Cercle Odyssey — 360° музыкально-визуальные шоу
Серия живых музыкальных выступлений с иммерсивными 360-градусными визуальными проекциями, синхронизированными с живой музыкой. Эти шоу проходят в Лос-Анджелесе, Париже, Мехико и других городах, предлагая зрителям опыт полного погружения в аудиовизуальное пространство.
Каждое выступление — это путешествие в мир звука и света, где музыка и визуальные эффекты сливаются в единое захватывающее переживание.
📎 Подробнее
Portland Aquarium — мультимедийная выставка в Орегоне
Образовательная и иммерсивная художественная инсталляция, открытие которой запланировано на июнь 2025 года в Портленде, Орегон. Проект включает около 100 мультяшных изображений морских животных, некоторые из которых анимированы. Посетители получают полевой гид, разработанный морскими биологами, и исследуют вымышленную среду с сюжетной линией и музыкальным сопровождением от композитора Андре Аллена Анжоса.
📎 Подробнее
#visualhedonist #искусство #ар #xr #3d #иммерсивное #технологии #культура #выставка #инсталляция #музыка #визуальное #вдохновение #art #ar #xr #3d #visual #vision #immersive #tech #culture #exhibition #installation #music #visual #inspiration
21👍464❤439🔥355🎉319⚡49👨💻41🏆33❤🔥32👏28🤓28🤩27
Арт-находка недели: художница Marie-Dolma Chophel
Работы Marie-Dolma Chophel — это абстракции, в которых нет шума. Только дыхание цвета, ритм мазков и ощущение внутреннего покоя. Родом из Франции, с 2012 года она живёт и работает в Бруклине, а её художественный путь начался в ENSBA в Париже, где она училась в мастерской Жан-Мишеля Альберолы.
Chophel будто визуализирует медитативные ландшафты. На первый взгляд — это текстуры и формы. Но чем дольше смотришь, тем глубже утопаешь: в тишину, в воздух, в себя. Это не нарратив, не манифест, а мягкое созерцание. Ни одной лишней детали, только пространство для личного диалога.
Меня вдохновило, как сдержанность может быть такой выразительной. Когда смотрел на её работы, поймал себя на мысли, как редко мы даём себе право на внутреннюю тишину. Нам постоянно нужно что-то объяснять, доказывать, комментировать. А такое искусство напоминает: ты можешь просто быть. Без слов, без лишнего. И в этом — настоящая свобода.
#артнаходка #visual #art #artfinds #mariedolmachophel #abstractart #современноеискусство #вдохновение #художник #картины #artist #visualpoetry #quietart #innerlandscapes #meditativeart #paris
Работы Marie-Dolma Chophel — это абстракции, в которых нет шума. Только дыхание цвета, ритм мазков и ощущение внутреннего покоя. Родом из Франции, с 2012 года она живёт и работает в Бруклине, а её художественный путь начался в ENSBA в Париже, где она училась в мастерской Жан-Мишеля Альберолы.
Chophel будто визуализирует медитативные ландшафты. На первый взгляд — это текстуры и формы. Но чем дольше смотришь, тем глубже утопаешь: в тишину, в воздух, в себя. Это не нарратив, не манифест, а мягкое созерцание. Ни одной лишней детали, только пространство для личного диалога.
Меня вдохновило, как сдержанность может быть такой выразительной. Когда смотрел на её работы, поймал себя на мысли, как редко мы даём себе право на внутреннюю тишину. Нам постоянно нужно что-то объяснять, доказывать, комментировать. А такое искусство напоминает: ты можешь просто быть. Без слов, без лишнего. И в этом — настоящая свобода.
#артнаходка #visual #art #artfinds #mariedolmachophel #abstractart #современноеискусство #вдохновение #художник #картины #artist #visualpoetry #quietart #innerlandscapes #meditativeart #paris
❤323🔥322👍318🎉205😍129💘108🤔30😐28🤩26🥴24🙏14