Projects & Principles
3.46K subscribers
1.7K photos
22 videos
2 files
484 links
Авторская подборка чего-то на стыке города и текста от архитектурного редактора Полины Патимовой.

Если найдутся дела и темы: @ppatimova
Download Telegram
Терпеть не могу разговоры под грифом «Женщины в архитектуре» — мне всегда кажется, что делить архитекторов на мужчин и женщин совершенный абсурд, а сама постановка вопроса в этом ключе только закрепляет клише о каком-то неравенстве.

И между тем довольно странно, что даже любители этой повестки очень мало говорят на русском о Лине Бо Барди — итальянке, которая прожила большую часть своей жизни в Бразилии.

Если мне когда-нибудь удастся добраться до Сан-Паулу, я бы очень хотела увидеть музей MASP и фабрику SESC Pompéia, и ещё — экспериментальный во всех смыслах Teatro Oficina. А легендарный стеклянный дом Барди Casa de Vidro сейчас как-то не полностью открыт для посещений, насколько я знаю, но им и другим её наследием занимаются два её ученика — те самые, которых она так залихватски обнимает на фото.

Своими мыслями и восторгами по поводу этих зданий пару лет назад я делилась вот в этом тексте.
Наткнулась на документальный фильм Tokyo melody, снятый в 1985 году. В нём прекрасный и немного самовлюблённый Ryuichi Sakamoto с синими макияжем объясняет, почему он работает только над музыкой, понятной широкой аудитории, не боится краситься и мало с кем может работать (разве что со своей женой).

Мне всегда больше нравились пианистические, а не поп-электронные мелодии Сакамото, но рассказывает он увлекательно, и фильм, в котором постоянно мелькает и звучит Токио, очень интересно смотреть. А вместе с первыми компьютерами, смешными сценическими костюмами и безумными уличными плясками на 55-й минуте всё это вообще напоминает кадры постперестроечной России — в общем, мне понравилось.
​​Вчера мы с Софт Культурой собирали коллекцию со снимками архитекторов в костюмах, и я случайно нашла PDF, который галерея Serpentine выпустила в память о Захе Хадид.

В нём собрано много текстов, в которых Заху вспоминают друзья, коллеги и семья. Среди текстов есть небольшие заметки Айзенмана, Лагерфельда, Капура.

Я не прочитала все, но прочитала некоторые из них — и меня очень тронуло, как нежно все пишут о Захе. Например, Фрэнк Гери рассказывает, как он любил с ней преподавать и как при застройке кампуса Vitra он, Тойо Ито и Николас Гримшоу под впечатлением от конкурсного проекта клуба «Пик» посоветовали Заху как архитектора для маленького проекта пожарной станции — и решили, что смогут помочь ей, если возникнет недостаток практических знаний.

Стивен Холл превратил свою эпитафию в историю о том, как Заха шаг за шагом выходит в открытый космос. В ней несколько эпизодов, и в первом из них он и Колхас подпригивают от удивления, сидя в креслах жюри на защите студенческого проекта. Ну а сам Колхас остроумно пишет о том, как он дружил с Захой, как часто она плакала во время учёбы и как верила в свои идеи.

И после всего этого я подумала о том, что архитектурные бюро всегда прочно ассоциируются с чьим-то именем — и что это действует и наоборот: иногда трудно отделить фигуру основателя от бюро.

Когда я слышу имя Хадид, я всегда думаю не о ней, а о её проектах как о поп-феномене. Работа её бюро очень небесспорна со всех точек зрения (Колхас, кстати, прекрасно обходит стороной вопрос формы в её архитектуре: он просто предлагает смотреть на неё как на один феноменальный проект и не вдаваться в подробности), но благодаря wow-эффекту имя Захи знают люди, далёкие от архитектуры. И в общем, всё это не вызывает во мне тёплого отклика, особенно при том, что перед глазами у меня всё время встаёт проект реновации Кузьминок, который на самом деле был сделан уже после её смерти.

Но после кучи личных деталей из этого текста я как-то впервые внимательно подумала о ней — и о том, что все эти слова о Захе как о феномене не пустой звук. И ещё я вспомнила декорации для гастрольного тура Pet Shop Boys, которые она спроектировала в 1999-м.

А на фото — Заха и владелец Vitra Рольф Фельбаум на открытии той самой пожарной станции (по-моему, первого её реализованного проекта): вместо поминальных слов Фельбаум решил показать пару снимков.
1
Так красиво и смешно) Valentine, конечно, прямо икона дизайна
Forwarded from design_bar (JOIN & MUTE)
Реклама пишуших машин «Оливетти». Милтон Глейзер.
​​Летом мы с Софт Культурой выпустили два материала о продвижении архитектурных проектов.

Первый из них построен просто как список классных международных сайтов, которые стоит читать. Второй — подробная инструкция о том, как, что и куда посылать, как ждать результатов и пробовать снова, если с первого раза не получилось.

Это не какой-то сумасшедший аналитический цикл, но он мне очень дорог: работая над текстами, я постаралась уложить опыт трёх лет продвижения проектов в несколько глав — и думаю, получилось хорошо.

В общем, если вы ещё не видели, посмотрите) На фото: кадр из фильма «Высотка» (2015), использовать который остроумно придумала Алёна Шляховая.
​​«Наша цель — деавтоматизировать восприятие города»: команда по имени «Х Культуры» рассказывает AroundArt о городских интервенциях, которыми занимается в Краснодаре.

Мне очень понравилась история о Шуховской башне, вход на которую после интервенции превратился в какой-то почти хеппининг:

«Шуховская башня для многих людей — это очередной фасад, который сливается с экстерьером города. Мало кто задумывается не только о том, что у неё есть лестница, но и о том, что по ней не запрещено подниматься <…> , но доступ свободен по закону „Об объектах культурного наследия“, к которым относится башня.

Да, охранники сначала что-то говорили против подъема на башню и нам, и другим людям. В комментах даже писали, что охранники требовали 5000 рублей за вход. Но потом, видимо, и им надоело пробовать себя в этой роли — устали слушать апелляции к закону».

Ну и сам факт того, что на Шуховскую башню можно просто подняться, впечатляет, конечно — как и торговый центр, который окружил её по периметру и как будто вот-вот съест.
Сегодня на Strelka Mag вышло интервью с архитектором Хелле Юль, которое Ксюша брала в Дании — и которое мы вместе редактировали в России. Заголовок получился даже эффектнее, чем мы планировали))
Ужасно красиво, по-моему:
Goiffon & Beauté
Le journal des finances, 2009

Финансовый журнал за 28 ноября 2008 г. полностью отпечатан на семи стеклянных пластинах. Текст напечатан плавиковой кислотой, а графическое содержание — зеркальными чернилами.
1
Настроение ноября прямо)
Krista Mölder
Being Present, 2012

Lens-based практика. Документация анонимных пространств, передача состояния меланхолии и пустотности. “Скука не так далека от экстаза” — говорит автор.
Наткнулась тут на крутой и красивый проект. Мне особенно нравится, как лифлет с обжитыми гаражами становится таким вкладышем-матрёшкой в галерейную (и очень живую при этом) выгородку.

А ещё я сразу подумала о проектах Lacaton & Vassal — о доме в Кутра, например. Наверное, это и из-за предметов — золотые стулья просто блеск! — и из-за этих игр с оболочкой и вкладышами.
Лена Колесникова. Кооператив «восход». http://typography-online.ru/2020/06/11/kolesnikova_garage/