Forwarded from Старая Москва
Над садом бывшей мастерской скульптора Вучетича, что на краю Тимирязевского парка, высится исполинская гипсовая голова. Это эскиз знаменитого монумента «Родина-мать». На частной территории дома стоят и другие скульптуры автора, но многие скрыты от глаз прохожих. Зато голову, укутанную строительными лесами, еще можно разглядеть с дорожки между старых дач.
❤12
В начале недели писала для Софт Культуры пост об Ахиме Менгесе — классном профессоре штутгартского университета, который много лет курирует в нём всякие цифровые инновации. В конце 2022 года его исследовательская работа удостоилась премии Лейбница — немецкую научную премию впервые получил архитектор.
При этом штуки, над которыми он работает, кажется, часто вообще непонятны российским архитекторам — как будто павильоны вовсе и не архитектура (мы рассказывали об одном классном вот тут, ICD-ITKE Research Pavilion — другие есть в посте).
И в связи с написанием этого текста я вспомнила сразу много классных штук. Например, как до меня только на второй, кажется, год работы с Софт Культурой дошло, что архитектурную форму, построенную на цифровых экспериментах, нельзя оценивать тем же мерилом, что и маленькие чувственные домики или большие проекты из BIM — но мы всё равно это часто делаем. Такая простая идея — и такая новая для меня когда-то.
Но главное, конечно, я вспомнила о Фрае Отто, тоже работавшем в Штутгарте. О его аналоговых экспериментах в доцифровую эпоху — и главное, о том, как умно и одновременно нежно его инженерные и архитектурные работы взаимодействовали с природой и контекстом.
При этом штуки, над которыми он работает, кажется, часто вообще непонятны российским архитекторам — как будто павильоны вовсе и не архитектура (мы рассказывали об одном классном вот тут, ICD-ITKE Research Pavilion — другие есть в посте).
И в связи с написанием этого текста я вспомнила сразу много классных штук. Например, как до меня только на второй, кажется, год работы с Софт Культурой дошло, что архитектурную форму, построенную на цифровых экспериментах, нельзя оценивать тем же мерилом, что и маленькие чувственные домики или большие проекты из BIM — но мы всё равно это часто делаем. Такая простая идея — и такая новая для меня когда-то.
Но главное, конечно, я вспомнила о Фрае Отто, тоже работавшем в Штутгарте. О его аналоговых экспериментах в доцифровую эпоху — и главное, о том, как умно и одновременно нежно его инженерные и архитектурные работы взаимодействовали с природой и контекстом.
Поиск кратчайших и логичных траекторий с помощью нитей в воде, павильон для птиц в мюнхенском зоопарке и даже реализованный стадион-тент для Олимписких игр 1972, когда вместо бетона использовались лёгкие конструкции — по-моему, во всём этом ощущается не только огромная работа мысли, но и безграничная любовь к миру.
Но я всё думаю, что красота работ Отто не в их внешнем облике — штуки-то, в общем, странные внешне. Их красота — в инженерной мысли и той самой деликатности и внимательности к природе, в максимально разумном и бережном использовании материалов, благодаря которым фигура архитектора уходит на второй или третий план. Никакой тебе демиурговости.
О работах Отто мы с Софт Культурой тоже писали — здесь есть небольшой материал о нём и других пионерах алгоритмического проектирования. А здесь — более подробный вебинар о том же. А ещё существует документальный фильм об Отто — Spanning the Future: его нет в открытом доступе, но о нём есть небольшой материал с трейлерами.
Но я всё думаю, что красота работ Отто не в их внешнем облике — штуки-то, в общем, странные внешне. Их красота — в инженерной мысли и той самой деликатности и внимательности к природе, в максимально разумном и бережном использовании материалов, благодаря которым фигура архитектора уходит на второй или третий план. Никакой тебе демиурговости.
О работах Отто мы с Софт Культурой тоже писали — здесь есть небольшой материал о нём и других пионерах алгоритмического проектирования. А здесь — более подробный вебинар о том же. А ещё существует документальный фильм об Отто — Spanning the Future: его нет в открытом доступе, но о нём есть небольшой материал с трейлерами.
❤12
Что-то контент про Менгеса и Отто шокировал читателей, похоже — и куча народу сбежало)
Ладно, тогда ловите материал полегче. На днях мы выпустили интервью с молодым дизайнером Эдуардом Еремчуком, который придумывает какие-то невероятные весёлые штуки. Почитайте и послушайте — по-моему, история правда очень вдохновляющая.
Ладно, тогда ловите материал полегче. На днях мы выпустили интервью с молодым дизайнером Эдуардом Еремчуком, который придумывает какие-то невероятные весёлые штуки. Почитайте и послушайте — по-моему, история правда очень вдохновляющая.
Софт Культура
Эксперименты, фэшн, панк и вау-эффекты
Летом 2022 года мы поговорили с несколькими российскими архитекторами и дизайнерами интерьера о том, как устроена их работа: от самоопределения и основных принципов проектирования до предпочтений в софте и поисков заказов.
❤2
А я в дополнение поделюсь вот чем: я вычитывала этот материал как корректор, и в части, где Эдик рассказывает о своём опыте работы, появляется Bureau Betak.
Если вы, как и я, впервые о них слышите, то рассказываю: это классные ребята с офисами в Нью-Йорке, Париже и Шанхае, которые запускают модные показы.
То есть и придумывают концепции, и реализуют их. Команда рассказывает о своих проектах в лаконичном блоге на сайте, но больше подробностей можно найти в сторонних публикациях — например, на designboom или в материале Frame.
Отбитый домик для показа Dior в саду музея Родена (снаружи он, по-моему, гораздо эффектнее, чем внутри). Павильон на выставке TEFAF для ньйоркской галереи со смешным названием Gmurzynska, главный герой которого — диодная сетка. Сценография показов Saint Lauren и Bottega Veneta. В общем, ребята правда классные.
Если вы, как и я, впервые о них слышите, то рассказываю: это классные ребята с офисами в Нью-Йорке, Париже и Шанхае, которые запускают модные показы.
То есть и придумывают концепции, и реализуют их. Команда рассказывает о своих проектах в лаконичном блоге на сайте, но больше подробностей можно найти в сторонних публикациях — например, на designboom или в материале Frame.
Отбитый домик для показа Dior в саду музея Родена (снаружи он, по-моему, гораздо эффектнее, чем внутри). Павильон на выставке TEFAF для ньйоркской галереи со смешным названием Gmurzynska, главный герой которого — диодная сетка. Сценография показов Saint Lauren и Bottega Veneta. В общем, ребята правда классные.
❤4
Когда-то очень давно я работала пиарщиком и редактором в команде архитектурного бюро FORM.
Было много интересного, но вот что я особенно хорошо запомнила: одна из основательниц бюро Оля Трейвас однажды очень круто назвала в своей лекции современную работу с Pinterest’ом — карго-проектирование.
По-моему, это очень классный уровень концептуализации. Что именно это значит, вы можете послушать в короткой олиной лекции (это всего 10 минут, про карго — c 6:28).
Недавно моя подруга Неля, с которой мы очень любим этот термин, нашла конструктор сайтов с таким названием (кстати, он обнаружился на Pinterest’е). Там есть красивая вкладка Architecture & Design — конструктор собирает интересные штуки, которые делают его пользователи. Картинка оттуда от команды Digo.
А у Нели есть очень интересный, хоть и пока заброшенный, канал с очумительным названием i sink.
Было много интересного, но вот что я особенно хорошо запомнила: одна из основательниц бюро Оля Трейвас однажды очень круто назвала в своей лекции современную работу с Pinterest’ом — карго-проектирование.
По-моему, это очень классный уровень концептуализации. Что именно это значит, вы можете послушать в короткой олиной лекции (это всего 10 минут, про карго — c 6:28).
Недавно моя подруга Неля, с которой мы очень любим этот термин, нашла конструктор сайтов с таким названием (кстати, он обнаружился на Pinterest’е). Там есть красивая вкладка Architecture & Design — конструктор собирает интересные штуки, которые делают его пользователи. Картинка оттуда от команды Digo.
А у Нели есть очень интересный, хоть и пока заброшенный, канал с очумительным названием i sink.
❤8
Вспомнила давнюю и любимую шутку — сказку о русском дизайне. И решила, что это точно стоит запостить. Я люблю там все слова, но вот те, что особенно:
«Греческие корни, тюркские суффиксы».
«Модульная сетка в климате нашем не строится».
«В голове всё по Чихольду, в душе стекловата».
«Земля — Русская, антиква — узкая, ананасы в шампанском, тумбочка — белорусская».
«Всё, что больше гектара, за один год распадается на плесень и на липовый мёд».
«Стоим по щиколотку в прошлом, как Колокольня в Калязине» — это мне особенно дорого. И конечно, мне очень нравится, что это и о дизайне (в основном, графическом), и об архитектуре.
В общем, по-моему, это просто великая штука — не знаю, почему под видео так мало просмотров)
«Греческие корни, тюркские суффиксы».
«Модульная сетка в климате нашем не строится».
«В голове всё по Чихольду, в душе стекловата».
«Земля — Русская, антиква — узкая, ананасы в шампанском, тумбочка — белорусская».
«Всё, что больше гектара, за один год распадается на плесень и на липовый мёд».
«Стоим по щиколотку в прошлом, как Колокольня в Калязине» — это мне особенно дорого. И конечно, мне очень нравится, что это и о дизайне (в основном, графическом), и об архитектуре.
В общем, по-моему, это просто великая штука — не знаю, почему под видео так мало просмотров)
YouTube
Русский дизайн / Александр Васин и группа «Ижица»
«Русский дизайн»
музыка и слова — Александр Васин
Мария Дубровина — вокал
Полина Ларина — вокал
Сергей Емельяненко — аранжировка, балалайка
Сергей Максимкин — баян
Пётр Черниенко — звукорежиссер
клип:
Арсений Надеев — режиссер монтажа
Дарья Андреева — исполнительный…
музыка и слова — Александр Васин
Мария Дубровина — вокал
Полина Ларина — вокал
Сергей Емельяненко — аранжировка, балалайка
Сергей Максимкин — баян
Пётр Черниенко — звукорежиссер
клип:
Арсений Надеев — режиссер монтажа
Дарья Андреева — исполнительный…
❤9👏4