Forwarded from Дизайн-снайпер
Минута прицельной доброты:
Работа фотографа Richard Kalvar «Когда вы делаете фотографию, вы извлекаете ее из чего-то большего, что движется и находится в 3D. Вы придаете этому маленькому изолированному моменту смысл, и этот смысл не всегда очень ясен — почти никогда не бывает очень ясным». Цветы-близнецы. Карнавал. Ла Лувьер, Бельгия. 1979.
Работа фотографа Richard Kalvar «Когда вы делаете фотографию, вы извлекаете ее из чего-то большего, что движется и находится в 3D. Вы придаете этому маленькому изолированному моменту смысл, и этот смысл не всегда очень ясен — почти никогда не бывает очень ясным». Цветы-близнецы. Карнавал. Ла Лувьер, Бельгия. 1979.
Вышел номер журнала «Городские исследования и практики» с моей статьёй «Город. Мифы, природа и насилие» — а я очень этому рада))
Кажется, этот текст дался мне сложнее почти всего, что я писала. Я переделывала его 3 или 4 раза, при каждой новой редактуре выкидывая половину материала и снова куда-нибудь поворачивая. Пугалась, что выдумываю какую-то ерунду. Остро ощущала недостаток знаний и невозможность быстро восполнить его — одновременно прекрасное и ужасное чувство.
Замиксовала Лефевра, книгу о Тель-Авиве и Яффе, Марио Карпо и много-много текстов, когда-то переведённых для журнала «Проект International». Из них по ходу дела выпал прекрасный Бернар Каш: швейцарский архитектор и ученик Делёза так и не поместился в финальную сборку текста, зато совершенно потряс меня (снова) переложением теории фреймов на архитектуру.
Ну а кроме моего текста там есть работы настоящих философов и очень простая и красивая вёрстка. Вышло правда классно:
https://usp.hse.ru/issue/view/986/760
Кажется, этот текст дался мне сложнее почти всего, что я писала. Я переделывала его 3 или 4 раза, при каждой новой редактуре выкидывая половину материала и снова куда-нибудь поворачивая. Пугалась, что выдумываю какую-то ерунду. Остро ощущала недостаток знаний и невозможность быстро восполнить его — одновременно прекрасное и ужасное чувство.
Замиксовала Лефевра, книгу о Тель-Авиве и Яффе, Марио Карпо и много-много текстов, когда-то переведённых для журнала «Проект International». Из них по ходу дела выпал прекрасный Бернар Каш: швейцарский архитектор и ученик Делёза так и не поместился в финальную сборку текста, зато совершенно потряс меня (снова) переложением теории фреймов на архитектуру.
Ну а кроме моего текста там есть работы настоящих философов и очень простая и красивая вёрстка. Вышло правда классно:
https://usp.hse.ru/issue/view/986/760
Устроила тут разбор папок на рабочем столе и неожиданно нашла кучу картинок-мемов, которые хаотично складирую.
Вот этот — один из самых моих любимых. Когда я училась в своём бакалавриате и планировала быть дизайнером интерьера, один из моих преподавателей (молодой и прогрессивный) говорил: «Заказчик приходит к нам на встречу, объясняет, чего хочет, и даже если мы не знаем, что значат какие-то слова, то говорим: „Да-да“, а потом идём и разбираемся».
Теперь, с Астаной за окнами, шутка про «результат жылдамырак» (что бы это ни значило) кажется мне ещё забавнее — так что я решила её увековечить))
Вот этот — один из самых моих любимых. Когда я училась в своём бакалавриате и планировала быть дизайнером интерьера, один из моих преподавателей (молодой и прогрессивный) говорил: «Заказчик приходит к нам на встречу, объясняет, чего хочет, и даже если мы не знаем, что значат какие-то слова, то говорим: „Да-да“, а потом идём и разбираемся».
Теперь, с Астаной за окнами, шутка про «результат жылдамырак» (что бы это ни значило) кажется мне ещё забавнее — так что я решила её увековечить))
❤1
Forwarded from Дизайн-снайпер
Когда Дитера Рамса попросили принести портфолио «работающих проектов».
Моя коллега из [ДЛИНЫ ВОЛНЫ] написала текст о прекрасном Крус-Диесе (или Диезе, конечно) — художнике венесуэльского происхождения, который большую часть жизни тусовался в Париже и прожил до глубокой старости.
Он был пионером оп-арта и кинетического искусства (когда я впервые увидела это описание, фыркнула, что кто-то опять называет чёр-те что именем известных стилей, но потом оказалось, что они работали вместе с Вазарели).
В общем, совершенно классный и очень плодовитый художник, редактировать текст о котором было большим удовольствием.
Он был пионером оп-арта и кинетического искусства (когда я впервые увидела это описание, фыркнула, что кто-то опять называет чёр-те что именем известных стилей, но потом оказалось, что они работали вместе с Вазарели).
В общем, совершенно классный и очень плодовитый художник, редактировать текст о котором было большим удовольствием.
Forwarded from [ДЛИНА ВОЛНЫ]
Сеанс эстетического удовольствия в нашем новом материале.
Карлос Крус-Диес — художник из Венесуэлы, большую часть жизни работавший в Европе. Крус-Диес занимался кинетическим искусством и оп-артом — а ещё постоянно исследовал свет как изобразительный материал и наблюдал за реакцией зрителей.
В статье рассказываем о цикле проектов «Хромосатурация»: инсталляциях, которые художник делал на протяжении всей жизни, исследуя возможности RGB-цветов. Посмотрите, какие небанальные варианты они со временем приобрели — это так красиво, что дух захватывает!
Карлос Крус-Диес — художник из Венесуэлы, большую часть жизни работавший в Европе. Крус-Диес занимался кинетическим искусством и оп-артом — а ещё постоянно исследовал свет как изобразительный материал и наблюдал за реакцией зрителей.
В статье рассказываем о цикле проектов «Хромосатурация»: инсталляциях, которые художник делал на протяжении всей жизни, исследуя возможности RGB-цветов. Посмотрите, какие небанальные варианты они со временем приобрели — это так красиво, что дух захватывает!
Помните архитектора Стефано Боэри, автора миланского проекта Bosco Verticale с кучей деревьев на фасаде?
Оказывается, его мама тоже была архитектором и делала классные штуки — я ужасно удивилась, когда узнала. Делюсь постом из канала, в котором об этом классно рассказывают (и который очень люблю).
Оказывается, его мама тоже была архитектором и делала классные штуки — я ужасно удивилась, когда узнала. Делюсь постом из канала, в котором об этом классно рассказывают (и который очень люблю).
ArchDaily
Bosco Verticale / Boeri Studio
Completed in 2014 in Milan, Italy. Images by Paolo Rosselli, Laura Cionci. The first example of a ‘Vertical Forest’ (il Bosco Verticale) was inaugurated in October 2014 in Milan in the Porta Nuova Isola area, as part of a...
Forwarded from Mid-Century, More Than
Мы обещали продолжить разговор про Чини Боэри и развить мысль про единство и независимость частей в ее проектах. Иллюстрацией к этой заметке будет служить собственный летний дом Боэри на острове Маддалена, являющийся воплощением международной поговорки «Мой дом – моя крепость» и остроумно прозванный местными жителями «бункером». Этот дом, построенный в 1967 г., является одним из самых ранних проектов Боэри и, оставаясь самым дорогим ее сердцу, фактически представляет собой манифест архитектора.
———
As promised, here is a follow-up that will illustrate Cini Boeri’s signature balance of integrity and independence with the architect’s own vacation house in La Maddalena. An embodiment of the ‘my home is my castle’ ideal that island residents aptly called “Casa Bunker”, this 1967 lair was one of Boeri’s earliest and seminal architectural endeavors and remained her favorite one until her death.
———
As promised, here is a follow-up that will illustrate Cini Boeri’s signature balance of integrity and independence with the architect’s own vacation house in La Maddalena. An embodiment of the ‘my home is my castle’ ideal that island residents aptly called “Casa Bunker”, this 1967 lair was one of Boeri’s earliest and seminal architectural endeavors and remained her favorite one until her death.
Бывают фотографии, от которых глаз не отвести. И на этой неделе мне такая встретилась — это пространство Лувр-Ланс в маленьком шахтёрском городке, который начал понемногу загибаться после закрытия шахт в 1980-е.
Надеясь на эффект Бильбао, французское правительство устроило открытый конкурс, в котором победили SANAA в коллаборации с нью-йоркским бюро Imrey Culper (я ничего о них не нашла, к сожалению — так что если вдруг знаете их, расскажите!). За конструкции и технические решения отвечали Arup.
И в результате получилось что-то невероятно красивое, по-моему. Не знаю, работает ли это пространство вживую так же магнетически, но на фото кажется дивно красивым.
А узнала я о нём только потому, что редактировала для @dlinavolny_ru материал о том, как в этом музее дела со светом — текст как раз сегодня вышел.
Надеясь на эффект Бильбао, французское правительство устроило открытый конкурс, в котором победили SANAA в коллаборации с нью-йоркским бюро Imrey Culper (я ничего о них не нашла, к сожалению — так что если вдруг знаете их, расскажите!). За конструкции и технические решения отвечали Arup.
И в результате получилось что-то невероятно красивое, по-моему. Не знаю, работает ли это пространство вживую так же магнетически, но на фото кажется дивно красивым.
А узнала я о нём только потому, что редактировала для @dlinavolny_ru материал о том, как в этом музее дела со светом — текст как раз сегодня вышел.
❤1
Я ужасная зануда. В последнее время особенно. Терпеть не могу заумь в тексте, и с годами моя терпимость только снижается.
Особенно сильные чувства испытываю, когда в тексте о проекте появляется что-нибудь трансцендентное. Ещё лучше, когда появляется что-нибудь трансцендентальное. Это точно те категории, без которых не объяснить, что ты спроектировал.
Кстати, ни разу в таких разговорах о проекте не появилось ничего имманентного — и очень зря, мне кажется. Оно бы давало авторам полный карт-бланш.
– Что за хрень вы спроектировали?
– Всё дело в том, что это глубоко имманентный проект.
Ну красота же!
Но самое лучшее, когда люди отвечают на интервью письменно, и делают ошибку именно в этом (таком простом и общепонятном, ага) слове на букву «Т». Ровно к серединке, в районе буквы Ц, интеллектуальный запал почему-то ослабевает.
Но спасибо, что хотя бы без гетеротопии, конечно.
Особенно сильные чувства испытываю, когда в тексте о проекте появляется что-нибудь трансцендентное. Ещё лучше, когда появляется что-нибудь трансцендентальное. Это точно те категории, без которых не объяснить, что ты спроектировал.
Кстати, ни разу в таких разговорах о проекте не появилось ничего имманентного — и очень зря, мне кажется. Оно бы давало авторам полный карт-бланш.
– Что за хрень вы спроектировали?
– Всё дело в том, что это глубоко имманентный проект.
Ну красота же!
Но самое лучшее, когда люди отвечают на интервью письменно, и делают ошибку именно в этом (таком простом и общепонятном, ага) слове на букву «Т». Ровно к серединке, в районе буквы Ц, интеллектуальный запал почему-то ослабевает.
Но спасибо, что хотя бы без гетеротопии, конечно.
❤12
Смотрите, какую сумасшедшую красоту опять нашли мои коллеги из @dlinavolny_ru.
В комментариях одна читательница написала нам, что хотела бы перенестись на выставку с помощью машины времени — и наверное, это точнее всего передаёт и мой восторг от этой выставки.
Ну и само неоготическое здание Северного музея Стокгольма (Nordiska museet) дивно красивое, конечно. А ещё в статье есть потрясные планы и разрез, сделанные белым на чёрном.
В общем, по-моему, какая-то очень тонкая работа с пространством и с региональным контекстом. Солнце и луна, вроде бы, могли стать очень банальными символами, но вместо этого превратились в изумительно простые, ясные и красивые объекты, а северное сияние — в дополнительную сюжетную линию.
В комментариях одна читательница написала нам, что хотела бы перенестись на выставку с помощью машины времени — и наверное, это точнее всего передаёт и мой восторг от этой выставки.
Ну и само неоготическое здание Северного музея Стокгольма (Nordiska museet) дивно красивое, конечно. А ещё в статье есть потрясные планы и разрез, сделанные белым на чёрном.
В общем, по-моему, какая-то очень тонкая работа с пространством и с региональным контекстом. Солнце и луна, вроде бы, могли стать очень банальными символами, но вместо этого превратились в изумительно простые, ясные и красивые объекты, а северное сияние — в дополнительную сюжетную линию.
❤1
Forwarded from [ДЛИНА ВОЛНЫ]
Продолжаем рассказывать о классных примерах светодизайна в музейных экспозициях.
Сегодняшний герой — выставка к столетию электрификации в Швеции, которая проходила в Северном музее Стокгольма в 2016 году.
Команда NOTE Design Studio не просто показала лучшие примеры светильников (а скандинавскому дизайну тут явно есть, чем похвастаться), но и поместила в огромные неоготические залы два светила — «Солнце» и «Луну».
Эффектные световые диски помогают рассказать ещё и о естественном освещении Швеции, в том числе о северном сиянии и о Mångata — это непереводимое слово обозначает путь лунного света на воде. Выставка получилась невероятно поэтичной.
Разбираем в журнале, как устроена экспозиция и как свет в ней воздействует на зрителя — и даже показываем немного фото с монтажа.
Сегодняшний герой — выставка к столетию электрификации в Швеции, которая проходила в Северном музее Стокгольма в 2016 году.
Команда NOTE Design Studio не просто показала лучшие примеры светильников (а скандинавскому дизайну тут явно есть, чем похвастаться), но и поместила в огромные неоготические залы два светила — «Солнце» и «Луну».
Эффектные световые диски помогают рассказать ещё и о естественном освещении Швеции, в том числе о северном сиянии и о Mångata — это непереводимое слово обозначает путь лунного света на воде. Выставка получилась невероятно поэтичной.
Разбираем в журнале, как устроена экспозиция и как свет в ней воздействует на зрителя — и даже показываем немного фото с монтажа.
❤2
В июле в качестве одного из преподавателей Софт Культуры участвовала в большом воркшопе для Челябинского дома архитектора и читала лекцию о том, как архитекторам и городским исследователям работать с текстом.
Кажется, вышло немного сумбурно — в общем, было не очень понятно, как рассказывать о письме и тем, кто уже пишет, и тем, кто ещё нет, и при этом все эти люди и архитекторы, и историки, и художники, то есть поля деятельности у них совсем разные. Но я постаралась выявить какие-то общие закономерности и рассказать о них.
Ещё в записи есть сложности со звуком — я рассказываю свои премудрости из алматинского кафе, где всё время выдают заказы по громкой связи, а рядом шумит улица. Но в целом, мне очень понравилось рассказывать, так что я всё-таки сохраню запись))
Веду себя строго и снова ворчу насчёт философских терминов — в этот раз под обстрел попала Ризома. В общем, верна себе)
https://youtu.be/KYEPFnlpOrY?t=1
Кажется, вышло немного сумбурно — в общем, было не очень понятно, как рассказывать о письме и тем, кто уже пишет, и тем, кто ещё нет, и при этом все эти люди и архитекторы, и историки, и художники, то есть поля деятельности у них совсем разные. Но я постаралась выявить какие-то общие закономерности и рассказать о них.
Ещё в записи есть сложности со звуком — я рассказываю свои премудрости из алматинского кафе, где всё время выдают заказы по громкой связи, а рядом шумит улица. Но в целом, мне очень понравилось рассказывать, так что я всё-таки сохраню запись))
Веду себя строго и снова ворчу насчёт философских терминов — в этот раз под обстрел попала Ризома. В общем, верна себе)
https://youtu.be/KYEPFnlpOrY?t=1
YouTube
Полина Патимова: «Работа с текстом»
11.07.2022
Открытая лекция в рамках исследовательского проекта Мастерская «Пушкина»
★ Полина Патимова — архитектор, выпускница школы МАРШ и Уральской архитектурной академии, участник образовательного проекта Софт Культура.
На лекции Полина расскажет…
Открытая лекция в рамках исследовательского проекта Мастерская «Пушкина»
★ Полина Патимова — архитектор, выпускница школы МАРШ и Уральской архитектурной академии, участник образовательного проекта Софт Культура.
На лекции Полина расскажет…
❤9
Мы с чудесной Юлей Каптур затеяли кросс-постинг. Мой канал в роли плотика, юлин Fragments — в роли эсминца, конечно же) Но это не главное.
Я решила рассказать не о том, какие отличные проекты Юля собирает у себя в канале (а они правда очень красивые и небанальные), а о другом маленьком юлином канале, который я очень люблю.
Он называется Opacity 50% — и оказывается, обновлений там не было аж с 2018 года. Но даже в этом виде он крутой! Юля коротко и по делу собирала там полезные материалы для архитекторов и дизайнеров.
Очень надеюсь, что эта классная затея когда-нибудь снова оживёт.
Я решила рассказать не о том, какие отличные проекты Юля собирает у себя в канале (а они правда очень красивые и небанальные), а о другом маленьком юлином канале, который я очень люблю.
Он называется Opacity 50% — и оказывается, обновлений там не было аж с 2018 года. Но даже в этом виде он крутой! Юля коротко и по делу собирала там полезные материалы для архитекторов и дизайнеров.
Очень надеюсь, что эта классная затея когда-нибудь снова оживёт.
❤4
Шутка моего дня: Астана, новый жилой дом, запах гари, задымление на лестнице, которое дошло с первого этажа до десятого, и старшая по дому, которая носится по незадымляемой лестнице и открывает двери на разные этажи.
Это сеттинг, а шутка вот — при вызове пожарных оператор спросила: «Ну вы же из дома сейчас не уходите?» 🔥
Это сеттинг, а шутка вот — при вызове пожарных оператор спросила: «Ну вы же из дома сейчас не уходите?» 🔥
❤3