Forwarded from Fragments
Архитектор и редактор Полина Патимова делится находками. Сегодня — рассказ о книге.
Не буду советовать вам архитектурную теорию — её вы и без меня найдёте. Вместо этого расскажу о чудесной книге Стейнбека, которая называется «Русский дневник», чтобы можно было искать новые мысли на других профессиональных полях.
В 1947 году Джон Стейнбек (уже тогда большой американский писатель) вместе с фоторепортёром Робертом Капой (тоже легендой) побывал в СССР. Это путешествие сложилось в очень интересные, глубокие и одновременно легко читающиеся путевые заметки о советских людях и их послевоенной жизни, о нелепостях и странных перелётах, о танцах и надеждах, о лете и гостинице «Метрополь».
В тексте много описаний открытых и закрытых пространств, и даже без фотографий всё это складывается в цельный образ — который, конечно, получается у каждого своим.
Заметки «Русского дневника» сначала выходили в газете New York Herald Tribune, а затем в 1948 году в США вышла полная книга с фотографиями. В России она появилась только во время перестройки, но сейчас можно купить более свежее издание от Эксмо (в котором, к сожалению, есть несущественные корректорские и редакторские огрехи).
У Стейнбека очень добрый взгляд на мир, и книга полна какого-то удивительного приятия — и в то же время она очень проницательная. И конечно, очень интересным в ней представляется сам взгляд на советский (ещё сталинский) мир глазами двух американцев.
Мой любимый момент этой книги — текст Капы где-то в середине. Дойдите до него обязательно: он заставил меня похохотать от души.
Полина ведёт свой канал Projects & Principles, в котором делится тем, что читает и пишет.
Не буду советовать вам архитектурную теорию — её вы и без меня найдёте. Вместо этого расскажу о чудесной книге Стейнбека, которая называется «Русский дневник», чтобы можно было искать новые мысли на других профессиональных полях.
В 1947 году Джон Стейнбек (уже тогда большой американский писатель) вместе с фоторепортёром Робертом Капой (тоже легендой) побывал в СССР. Это путешествие сложилось в очень интересные, глубокие и одновременно легко читающиеся путевые заметки о советских людях и их послевоенной жизни, о нелепостях и странных перелётах, о танцах и надеждах, о лете и гостинице «Метрополь».
В тексте много описаний открытых и закрытых пространств, и даже без фотографий всё это складывается в цельный образ — который, конечно, получается у каждого своим.
Заметки «Русского дневника» сначала выходили в газете New York Herald Tribune, а затем в 1948 году в США вышла полная книга с фотографиями. В России она появилась только во время перестройки, но сейчас можно купить более свежее издание от Эксмо (в котором, к сожалению, есть несущественные корректорские и редакторские огрехи).
У Стейнбека очень добрый взгляд на мир, и книга полна какого-то удивительного приятия — и в то же время она очень проницательная. И конечно, очень интересным в ней представляется сам взгляд на советский (ещё сталинский) мир глазами двух американцев.
Мой любимый момент этой книги — текст Капы где-то в середине. Дойдите до него обязательно: он заставил меня похохотать от души.
Полина ведёт свой канал Projects & Principles, в котором делится тем, что читает и пишет.
❤13
Наткнулась на очень занятное здание — дикое снаружи и лаконичное внутри. Меня смутила такая мощная цветовая интервенция в город, а вот контраст фасадов и внутреннего пространства какой-то ошеломительный и очень красивый по мысли, по-моему. Я удивилась и пошла разбираться, как же появился такой объект.
Место действия: город Миндело в Кабо Верде — государстве-архипелаге из 10-ти островов в 600 км от западного побережья Африки. В здании находится национальный центр ремёсел, искусства и дизайна.
Новый корпус работает как мембрана, в которой находятся музей, кафе и магазин — и которая отделяет от города историческое здание и патио.
Почти все товары привозятся в Кабо Верде из других стран в контейнерах и бочках. Архитекторы использовали крышки от них для облицовки фасада — отсюда и эта многоцветность. Надеюсь, для раскладки элементов использовались скрипты, а не много часов ручного труда. На Divisare можно порассматривать планы и узлы.
Место действия: город Миндело в Кабо Верде — государстве-архипелаге из 10-ти островов в 600 км от западного побережья Африки. В здании находится национальный центр ремёсел, искусства и дизайна.
Новый корпус работает как мембрана, в которой находятся музей, кафе и магазин — и которая отделяет от города историческое здание и патио.
Почти все товары привозятся в Кабо Верде из других стран в контейнерах и бочках. Архитекторы использовали крышки от них для облицовки фасада — отсюда и эта многоцветность. Надеюсь, для раскладки элементов использовались скрипты, а не много часов ручного труда. На Divisare можно порассматривать планы и узлы.
❤24
С конца прошлого лета я дружу с проектом «Нежный урбанизм», идея которого состоит в том, что город, удобный для женщин, на самом деле подходит и людям с ограниченными возможностями, и ЛГБТК-людям, и белым цисгендерным мужчинам, и тем, кто устал или простужен.
Проект делают социологи с опытом городских интервенций. В обсуждениях мы поняли, что совсем по-разному смотрим на то, что такое общественные пространства и как они должны создаваться.
И вот в начале марта мы написали о переводе книги «Феминистский город» Лесли Керн, и я посоветовала её Маше Серовой. А Маша взяла, быстро послушала её и дала классный критический комментарий, в котором прошлась по куче набивших оскомину стереотипов.
В этом тексте очень ясно и красиво отражается разница двух профессиональных взглядов на город. Мне очень нравится совмещение и перекрёстная критика двух профессиональных оптик. Читайте ниже ↓
Проект делают социологи с опытом городских интервенций. В обсуждениях мы поняли, что совсем по-разному смотрим на то, что такое общественные пространства и как они должны создаваться.
И вот в начале марта мы написали о переводе книги «Феминистский город» Лесли Керн, и я посоветовала её Маше Серовой. А Маша взяла, быстро послушала её и дала классный критический комментарий, в котором прошлась по куче набивших оскомину стереотипов.
В этом тексте очень ясно и красиво отражается разница двух профессиональных взглядов на город. Мне очень нравится совмещение и перекрёстная критика двух профессиональных оптик. Читайте ниже ↓
❤9
Forwarded from Нежный урбанизм
Мария Серова, практикующий архитектор, прочитала книгу «Феминистский город» Лесли Керн после того, как мы написали о ней в марте.
И написала развёрнутую критическую рецензию на текст. Нам кажется, что вышло интересно — публикуем большой текст на Telegraph.
А ещё Машу можно читать в её канале «Архитектурный Винегрет» — там много интересного о городе и архитектуре.
Участницы редакции имеют другой взгляд относительно содержания книги — надеемся, что в ближайшем будущем у нас будет возможность публично обсудить текст.
И написала развёрнутую критическую рецензию на текст. Нам кажется, что вышло интересно — публикуем большой текст на Telegraph.
А ещё Машу можно читать в её канале «Архитектурный Винегрет» — там много интересного о городе и архитектуре.
Участницы редакции имеют другой взгляд относительно содержания книги — надеемся, что в ближайшем будущем у нас будет возможность публично обсудить текст.
Telegraph
Книга «Феминистский город» глазами архитектора
«Феминистский город» Лесли Керн — манифест интерсекционального подхода. Однако только в предпоследней главе автор громко и чётко заявляет о том, что же это всё-таки такое и как этот термин связан со всем вышесказанным в предыдущих главах. Из-за непоследовательного…
❤15
Я обещала, что иногда буду делиться каналами, которые сама читаю. Ловите:
Зодчая — канал молодого архитектора Кати Улитиной, в котором она исследует серые зоны на стыке архитектуры и дизайна / искусства / городского активизма, рассказывает о книгах, которые читает, показывает интересные проекты, картины и фотографии.
А ещё Катя живёт и работает в Стокгольме и постоянно делится опытом учёбы и работы за рубежом, очень внятно объясняя, что и как работает. И старается повышать видимость женщин в архитектуре.
А на фото идиллический дом Элисон и Питера Смитсонов в Уилтшире, построенный в 1962 году — в посте о нём мало слов и много полезных ссылок.
Зодчая — канал молодого архитектора Кати Улитиной, в котором она исследует серые зоны на стыке архитектуры и дизайна / искусства / городского активизма, рассказывает о книгах, которые читает, показывает интересные проекты, картины и фотографии.
А ещё Катя живёт и работает в Стокгольме и постоянно делится опытом учёбы и работы за рубежом, очень внятно объясняя, что и как работает. И старается повышать видимость женщин в архитектуре.
А на фото идиллический дом Элисон и Питера Смитсонов в Уилтшире, построенный в 1962 году — в посте о нём мало слов и много полезных ссылок.
❤8
Всё хочу показать вам пример красивой и смелой работы со светом в церкви, о котором мы писали с [ДЛИНОЙ ВОЛНЫ].
По-моему, здорово, когда даже в таких серьёзных объектах есть место для игривых решений — и когда сакральные места не боятся быть современными. Смотрите ниже ↓
По-моему, здорово, когда даже в таких серьёзных объектах есть место для игривых решений — и когда сакральные места не боятся быть современными. Смотрите ниже ↓
❤1
Forwarded from [ДЛИНА ВОЛНЫ]
Проект-победитель премии LIT в номинации Heritage Lighting / Spectrum Lighting — знаменитая исландская церковь Hallgrímskirkja в Рейкьявике.
Светодизайн: Liska.
Церковь со сложнопроизносимым названием Халльгримскиркья была закончена в 1945 году. Это одна из достопримечательностей Исландии и точно самый известное здание на острове.
Светодизайнеры разработали интеллектуальную беспроводную экосистему: сценарии освещения экономят энергию даже в условиях малой освещённости и работают по принципу Human Centric Lighting.
Сцены освещения подчёркивают форму церкви изнутри и снаружи и создают разные эффекты: оптически расширяют пространство во время встреч общины или подчёркивают сакральную вертикаль во время служб.
Тёплый направленный вниз свет комбинируется с освещением RGBW в сводах и коридорах. Алтарь освещают TW-прожекторы с белым светом, температура которого изменяется от тёплого к холодному, а RGBW- и TW-подсветка органа создают игру теней, меняющуюся в зависимости от температуры и цвета.
Светодизайн: Liska.
Церковь со сложнопроизносимым названием Халльгримскиркья была закончена в 1945 году. Это одна из достопримечательностей Исландии и точно самый известное здание на острове.
Светодизайнеры разработали интеллектуальную беспроводную экосистему: сценарии освещения экономят энергию даже в условиях малой освещённости и работают по принципу Human Centric Lighting.
Сцены освещения подчёркивают форму церкви изнутри и снаружи и создают разные эффекты: оптически расширяют пространство во время встреч общины или подчёркивают сакральную вертикаль во время служб.
Тёплый направленный вниз свет комбинируется с освещением RGBW в сводах и коридорах. Алтарь освещают TW-прожекторы с белым светом, температура которого изменяется от тёплого к холодному, а RGBW- и TW-подсветка органа создают игру теней, меняющуюся в зависимости от температуры и цвета.
❤7👏1