Привет!
В ближайший четверг архитекторы и люди с классной графикой Даша Зайцева (за которой можно следить в канале Pro_stranstvye) и Маша Веерпалу (открывайте канал коллаж-стаффаж) будут обсуждать много красивого и по-настоящему интересного на открытой дискуссии в МАРШе. А я буду модератором.
Если вы в Москве, приходите послушать и повидаться — обсудим, какой может быть графика в архитектуре, как она работает в разных ситуациях и как с ней подружиться.
Надо зарегистрироваться.
Графика: карандашная — Дарья Зайцева, коллажная — Мария Веерпалу.
В ближайший четверг архитекторы и люди с классной графикой Даша Зайцева (за которой можно следить в канале Pro_stranstvye) и Маша Веерпалу (открывайте канал коллаж-стаффаж) будут обсуждать много красивого и по-настоящему интересного на открытой дискуссии в МАРШе. А я буду модератором.
Если вы в Москве, приходите послушать и повидаться — обсудим, какой может быть графика в архитектуре, как она работает в разных ситуациях и как с ней подружиться.
Надо зарегистрироваться.
Графика: карандашная — Дарья Зайцева, коллажная — Мария Веерпалу.
❤15
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
С начала апреля я работаю выпускающим редактором в латвийском проекте Neighborhood+.
Это онлайн-журнал о коммерческой недвижимости и городской среде Риги, Латвии и Балтии вообще, который существует внутри более крупного проекта Neighborhood.
С начала мая мы делимся новыми материалами и уже выпустили текст о латвийском павильоне на Венецианской биеннале, немного рассказали о рижском модерне, разобрали примеры реновации промышленных зданий в Балтии, показали современные рижские объекты.
Стоило начать работать в этом проекте, чтобы узнать, что добрую треть легендарного рижского модерна спроектировал отец Сергея Эйзенштейна Михаил, в латышском языке есть твёрдые и мягкие согласные, а «Прибалтика» — запрещённое слово.
Надеюсь когда-нибудь доехать до Риги и балтийских берегов и посмотреть на этот край. А пока редактирую тексты о нём и зову вас читать. Ну и если вы или ваши друзья хорошо знаете Ригу и окрестности и хотите писать о них — свяжитесь со мной, мы всегда рады авторам.
Это онлайн-журнал о коммерческой недвижимости и городской среде Риги, Латвии и Балтии вообще, который существует внутри более крупного проекта Neighborhood.
С начала мая мы делимся новыми материалами и уже выпустили текст о латвийском павильоне на Венецианской биеннале, немного рассказали о рижском модерне, разобрали примеры реновации промышленных зданий в Балтии, показали современные рижские объекты.
Стоило начать работать в этом проекте, чтобы узнать, что добрую треть легендарного рижского модерна спроектировал отец Сергея Эйзенштейна Михаил, в латышском языке есть твёрдые и мягкие согласные, а «Прибалтика» — запрещённое слово.
Надеюсь когда-нибудь доехать до Риги и балтийских берегов и посмотреть на этот край. А пока редактирую тексты о нём и зову вас читать. Ну и если вы или ваши друзья хорошо знаете Ригу и окрестности и хотите писать о них — свяжитесь со мной, мы всегда рады авторам.
❤12👏4
Смотрите, какую красивую штуку мы нашли. Кажется, ради такого стоит приобщиться к спорту ↓
Forwarded from Fragments
Баскетбольная площадка в хорватском Дубровнике. Она расположена прямо между черепичными крышами, и с неё открывается вид на Адриатическое море.
Во всех материалах эта площадка фигурирует без авторства и возможно это муниципальный проект — тем не менее она попала в список 19 лучших спортивных площадок по версии журнала Architectural Digest.
Во всех материалах эта площадка фигурирует без авторства и возможно это муниципальный проект — тем не менее она попала в список 19 лучших спортивных площадок по версии журнала Architectural Digest.
❤14
В Тбилиси неожиданно обнаружила, что существует грузинская версия журнала Domus. Красивая и двуязычная — как, впрочем, всегду у Domus’ов.
Я не нашла сайта или инстаграма редакции, только упоминания в новостях о презентации первого выпуска в конце 2021 года.
Вообще очень любопытно, как связываться с такими редакциями, если ты, например, проектируешь в Тбилиси — итальянский Domus в веб-версии лет 5 назад принимал проекты для публикации (и подозреваю, иногда принимает и сейчас).
Я не нашла сайта или инстаграма редакции, только упоминания в новостях о презентации первого выпуска в конце 2021 года.
Вообще очень любопытно, как связываться с такими редакциями, если ты, например, проектируешь в Тбилиси — итальянский Domus в веб-версии лет 5 назад принимал проекты для публикации (и подозреваю, иногда принимает и сейчас).
❤11
По этому поводу вспомнила свою стародавнюю заметку для Пилы об обложках Domus, существующего с 1928 года. Они меняются каждое десятилетие, и на них бывает очень смешной треш.
Но самое интересное, как журнал вообще экспериментирует с графикой — или как устаёт экспериментировать, и просто начинает использовать колор-блоки.
Материал свёрстан кое-как, картинки в нём очень разного качества, но вы загляните туда — по-моему, там много забавного)
Но самое интересное, как журнал вообще экспериментирует с графикой — или как устаёт экспериментировать, и просто начинает использовать колор-блоки.
Материал свёрстан кое-как, картинки в нём очень разного качества, но вы загляните туда — по-моему, там много забавного)
❤10
Очень красивая штука. Оставлю здесь, чтобы помнить, как это называется, а то вечно описываю её «Ну та известная зелёная фреска с девушкой со спины».
И канал тоже классный — люблю его и за контент, и за название в честь Ивлина Во.
И канал тоже классный — люблю его и за контент, и за название в честь Ивлина Во.
Forwarded from Возвращение в Брайдсхед
Одна из любимейших римских фресок. Флора с виллы Ариадны в Стабиях, что на берегу Неаполитанского залива. Начало I века.
❤27
Пока я была в Ереване, друзья сводили меня в кинотеатр «Москва» (забавно, что какие-то центральные места самых разных столиц СНГ называются «Россия» или «Москва» даже сейчас).
Кинотеатр очень красивый, несмотря на современные дурацкие наслоения — перекроенный холл, изменённое положение туалетов. Но круче всего, что у него есть летний кинотеатр во дворике — ещё более красивый. Правда, как в него попасть (не на сеанс, это нереально сейчас), а просто в это пространство, мы не разобрались.
Лестница, ведущая туда из холла кинотеатра, то ли демонтирована, то ли просто обрушилась.
Амфитеатр, поднятый на железобетонных конструкциях над землёй, а сегодня припылённый, мог бы быть невероятно классным городским пространством, как и сложносочинённый двор под ним. Сейчас там заборы, притулившаяся сбоку автомойка и просто куча странностей. Но он жив, во всяком случае — и может, дождётся лучших времён.
Тут новое и старое фото с двух примерно противоположных точек. А Татлин издавал отдельную книгу об этом кинотеатре.
Кинотеатр очень красивый, несмотря на современные дурацкие наслоения — перекроенный холл, изменённое положение туалетов. Но круче всего, что у него есть летний кинотеатр во дворике — ещё более красивый. Правда, как в него попасть (не на сеанс, это нереально сейчас), а просто в это пространство, мы не разобрались.
Лестница, ведущая туда из холла кинотеатра, то ли демонтирована, то ли просто обрушилась.
Амфитеатр, поднятый на железобетонных конструкциях над землёй, а сегодня припылённый, мог бы быть невероятно классным городским пространством, как и сложносочинённый двор под ним. Сейчас там заборы, притулившаяся сбоку автомойка и просто куча странностей. Но он жив, во всяком случае — и может, дождётся лучших времён.
Тут новое и старое фото с двух примерно противоположных точек. А Татлин издавал отдельную книгу об этом кинотеатре.
❤17
В апреле на лондонской площади Ганновер-сквер появилась мраморная колонна, которую сделал художник Шон Скалли (Sean Scully).
Она забавно называется Landline (что-то вроде «стационарный телефон» или «стационарная линия»).
Набор мраморных плит символизирует многослойность и многообразие Лондона — саму Ганновер-сквер, новые сады и окружающиие здания, небо. В общем, описание довольно пространное.
Мне кажется, тут довольно интересно, что коллажность живописных работ Скалли (сам он сравнивает мир с Lego и в основном работает крупными геометричными пятнами) перешла в городскую среду, да ещё так элегантно. Красивые срезы камней, рифмы цветов (посмотрите на перекличку колонны и фасада), благородный зелёный в центре пирога.
Я узнала об этой штуке из канала ArtFragment — и там же есть хороший материал на русском для первого знакомства со Скалли.
Она забавно называется Landline (что-то вроде «стационарный телефон» или «стационарная линия»).
Набор мраморных плит символизирует многослойность и многообразие Лондона — саму Ганновер-сквер, новые сады и окружающиие здания, небо. В общем, описание довольно пространное.
Мне кажется, тут довольно интересно, что коллажность живописных работ Скалли (сам он сравнивает мир с Lego и в основном работает крупными геометричными пятнами) перешла в городскую среду, да ещё так элегантно. Красивые срезы камней, рифмы цветов (посмотрите на перекличку колонны и фасада), благородный зелёный в центре пирога.
Я узнала об этой штуке из канала ArtFragment — и там же есть хороший материал на русском для первого знакомства со Скалли.
❤10
Если вы пропустили нашу дискуссию о графике на прошлой неделе, но хотите послушать (и посмотреть) — жмите на Play.
YouTube
Архитектурная графика: Дискуссия с Дарьей Зайцевой и Марией Веерпалу
Какой может быть графика в архитектуре?
Ручные эскизы, коллажи, рендеры с постобработкой — какой способ в каких случаях выбирать?
Чем они принципиально отличаются?
И что вообще обязательно должно быть в сложившемся изображении?
15 июня в МАРШ состоялась…
Ручные эскизы, коллажи, рендеры с постобработкой — какой способ в каких случаях выбирать?
Чем они принципиально отличаются?
И что вообще обязательно должно быть в сложившемся изображении?
15 июня в МАРШ состоялась…
❤13
Планом на день было рассказать вам о проекте, который мы с Юлей нашли для Fragments — и о том, как красиво на латыни называется черешня: Prunus Avium.
Представляете, одна из самых вкусных штук на свете носит такое имя, в котором она немножко слива (я узнала это, пока читала описание проекта).
А ещё мне очень нравится история про создание деревянной конструкции, напоминающей вымышленный объект с возрожденческой картины — довольно неожиданное и прагматичное применение курса по истории искусства (хотя её стоит изучать и без всякой прагматики). Поразглядывать картину можно по гиперссылке.
В общем, публикую, а то вдруг завтра какой-нибудь новый апокалипсис ↓
Представляете, одна из самых вкусных штук на свете носит такое имя, в котором она немножко слива (я узнала это, пока читала описание проекта).
А ещё мне очень нравится история про создание деревянной конструкции, напоминающей вымышленный объект с возрожденческой картины — довольно неожиданное и прагматичное применение курса по истории искусства (хотя её стоит изучать и без всякой прагматики). Поразглядывать картину можно по гиперссылке.
В общем, публикую, а то вдруг завтра какой-нибудь новый апокалипсис ↓
❤3
Forwarded from Fragments
Сегодня у нас история об очень весёлой интеллектуальной игре с пространством.
Проект Cesarin — выставочное пространство для кондитерских изделий, расположенное на фабрике цукатов среди черешневых плантаций. Здесь показывают видеоролики, сервируют столы и ведут переговоры.
Индустриальное пространство покрасили в белый, и в этот колоритный White Cube интегрировали двухуровневый деревянный бокс (посмотрите, какие у него красивые спилы!).
Ощущение галерейности или скорее даже театральности создано намеренно: новый деревянный объём буквально напоминает объект с картины Антонелло да Мессины «Сан Джироламо в студии» (1475 года). Только вместо фолиантов и возрожденческого литератора на пьедестале — весёлые стулья и современные гости, вокруг — минималистичные светильники и портьеры, а за окном — плантации и фабричные здания.
Дизайн: co.arch.
Проект Cesarin — выставочное пространство для кондитерских изделий, расположенное на фабрике цукатов среди черешневых плантаций. Здесь показывают видеоролики, сервируют столы и ведут переговоры.
Индустриальное пространство покрасили в белый, и в этот колоритный White Cube интегрировали двухуровневый деревянный бокс (посмотрите, какие у него красивые спилы!).
Ощущение галерейности или скорее даже театральности создано намеренно: новый деревянный объём буквально напоминает объект с картины Антонелло да Мессины «Сан Джироламо в студии» (1475 года). Только вместо фолиантов и возрожденческого литератора на пьедестале — весёлые стулья и современные гости, вокруг — минималистичные светильники и портьеры, а за окном — плантации и фабричные здания.
Дизайн: co.arch.
❤7